The Flying Rebollos regresan con Nada va a volver a ser igual
El trabajo, editado el 13 de noviembre de 2026 a través de Cultura Rock Records, reúne diez nuevas composiciones que recuperan la esencia rockera de la formación, combinando humor, ironía, crítica social y reflexiones sobre el paso del tiempo. El álbum llega precedido por tres adelantos. «Me acuerdo del Li» es una canción marcada por la memoria y la amistad, construida a partir de recuerdos, lugares y referencias musicales que permanecen con el paso de los años.
«Iosune y Ernesto» relata una historia de amor, huida y libertad, mientras que «Nada va a volver a ser igual», el tema que da título al disco, combina rock and roll y crítica social para retratar las contradicciones del mundo contemporáneo. El repertorio se completa con canciones como «Eres dócil», una reflexión sobre la falsa rebeldía; «Oportunista», una sátira sobre determinados personajes de la escena musical; y «Jane», que recupera una historia sentimental del pasado.
También aparecen composiciones de carácter más introspectivo, como «¿Quién soy yo?» y «El hombre medicina», junto al humor de «Sant Antonio Bay» y el cierre de «Aspecto de malvado».
Nada va a volver a ser igual fue grabado durante el invierno de 2025 y 2026 en Estudios Groove de Portugalete, con Álvaro «Groove» Lejarza a cargo de la grabación y mezcla. La producción ha sido realizada por Félix Landa y The Flying Rebollos, mientras que Enrique Soriano, de Crossfade Mastering, se ha encargado de la masterización.
El disco también cuenta con diferentes colaboraciones instrumentales y vocales, entre ellas las aportaciones de Félix Landa, Joni Kontrol y la sección de metales Brass Ass.
Coincidiendo con el lanzamiento, la formación ofreció el 12 de noviembre un concierto especial de presentación en la Sala Azkena de Bilbao, dirigido a seguidores, invitados y medios de comunicación. Un día después, el grupo celebró una firma de ejemplares en Power Records.
La banda está integrada actualmente por Txus Alday y Gorka Bringas a las guitarras y voces, Xabier Goikoetxea al bajo, Mario Larrinaga «Dr. Lamber» a los teclados, Koki Chamorro a la batería, Edorta Arostegui a la voz y Lalo «Sugar» Fandiño a la armónica y voces.
Max Creeps publican Nein fuera de Norteamérica y recuperan un directo de 1976
Ambos trabajos están disponibles desde el 13 de noviembre de 2026 a través de Pimp Records, aunque en formatos diferentes. El disco de estudio amplía su distribución en vinilo fuera de Norteamérica, mientras que el EP recupera cuatro grabaciones en directo atribuidas a una actuación de 1976 en el histórico local neoyorquino Max’s Kansas City.
Integrados por Max Blastic y PC Bullshit, Max Creeps han construido su identidad alrededor de un punk rock directo, abrasivo y cargado de sátira. Según el relato difundido por la banda, las copias de Nein estuvieron a punto de desaparecer después de una supuesta operación destinada a destruir las existencias del álbum. Los músicos aseguran haber recuperado los vinilos y las grabaciones originales, una historia que encaja con la mitología deliberadamente extravagante que rodea al proyecto.
El disco contiene nueve canciones, entre ellas «Burn It Down», «Summer of Fun», «Your Days Are Numbered», «Citywide Shit», «Party Anthem» y «The Internet Killed Me». La nueva distribución incluye ejemplares de vinilo, algunos de ellos firmados por los integrantes del grupo.
El segundo lanzamiento es 1976 Max’s Kansas City (Live), un EP digital compuesto por cuatro temas: «Wasted», «Citywide Shit», «Your Days Are Numbered» y «Get a Life». La formación afirma que la grabación procede de una antigua cinta encontrada en una fábrica de chocolate abandonada en Amberes (Bélgica). El material ha sido mezclado por Hardon Staynes, también responsable de la producción y mezcla de Nein.
Entre las historias que acompañan al lanzamiento figura la afirmación de que Max Creeps compusieron originalmente «Wasted», canción asociada a Black Flag. El grupo sostiene que un acuerdo legal de 2007 permitió atribuir su autoría a la formación californiana, aunque esta versión forma parte de las controvertidas declaraciones promocionales del dúo.
Puraposse celebran diez años de trayectoria con el recopilatorio 13 The 10
La formación, nacida en 2016 y con Aguayiko, de Kaotiko, al frente, conmemora así diez años dedicados al punk rock. El diseño de 13 The 10 también recupera elementos de la historia de la banda. La portada rinde homenaje a Etiqueta Negra, su primer trabajo discográfico, e incorpora las siluetas de todas las personas que han formado parte del grupo y participado en sus grabaciones durante esta década.
La contraportada mantiene otro de sus símbolos habituales: el Fox Terrier, mascota vinculada a la identidad visual de Puraposse desde sus comienzos.
13 The 10, publicado a través de Maldito Records, sirve como balance de esta primera década y como reconocimiento a los músicos que han contribuido a construir la historia de la formación.
