Está claro que Blood Incantation no son una banda común, y por ese motivo les están llegando unos parabienes reservados, exclusivamente, para esos fenómenos que aparecen muy de vez en cuando. Paul Reild, guitarrista de la banda, atiende a Metal Hammer a través de nuestros nuevos compañeros de Hörns Üp, David y Carolina y, la verdad es que con preguntas más que meditadas, sus declaraciones tienen un prisma muy interesante.
Texto y traducción: David García y Carolina Rico (Hörns Üp)
Estamos con la banda Blood Incantation, que se encuentra inmersa en la preparación de su gira europea que pasará por varias ciudades españolas, unida casi al final de su gira por los Estados Unidos, y dentro de esa vorágine, nos han dedicado unos minutos para hablar de la tour y de su trayectoria, por lo que estamos especialmente agradecidos. ¿Cómo ha ido la gira norteamericana?
Sí estamos muy contentos y cansados al mismo tiempo como decías estamos preparando la gira europea pero antes tenemos un festival en Texas. Después iremos de Europa a Australia y terminaremos la gira aquí en Denver en otro festival. Esta es nuestra segunda gira europea este año y hemos hecho dos giras americanas en los últimos diez meses, junto con la participación en algunos festivales. Así que está siendo un año muy ocupado y cansado.
El año 2025 empezó como un año que iba a ser normal, pero a medida que ha ido avanzando hemos ido reservando fechas y ya tenemos el calendario casi cerrado hasta 2027. Así que estamos muy contentos.
¿Creéis que en Europa habrá una acogida similar? Por lo pronto, en Madrid habéis tenido que cambiar de sala al haber agotado las entradas en la primera convocatoria. ¿Esperabais esa acogida del público español?
Nosotros no tocábamos en España desde 2017 con el lanzamiento de Starspawn y lo hicimos en locales muy pequeños que eran casi como bares. Tocábamos casi a nivel del suelo. La gira europea que hicimos en mayo fue la primera en tres años en donde estábamos presentando el disco Hidden History of the Human Race, que era una gira que había sido diseñada para tocar en el año 2020 pero que tuvo que ser aplazada al año 2022. Eso supuso tres años más de promoción, lo que derivó en que más gente quisiera ir a los conciertos, pero los contratos y las reservas con los locales seguían siendo de sitios pequeños como de 200 o 400 personas y se vendieron todas las entradas, lo cual fue positivo. Con Absolut Elsewhere las fechas las teníamos reservadas con anterioridad a cualquier tipo de lanzamiento del disco y tuvimos que convencer a los promotores para hacer una búsqueda de locales más grandes, ya que veníamos de tocar en locales que podían tener una capacidad alrededor de 600-800 personas incluso 1.000.
Muchos promotores no quisieron hacer reservas de sitios más grandes porque en ocasiones anteriores habíamos ido a locales de alrededor de 600 personas, pero finalmente se vendieron todas las entradas. En ese momento, la gira europea ya estaba reservada, e igualmente los promotores consideraban que debido a que la vez anterior habíamos estado en locales de alrededor de 200 personas, no querían reservar en locales de más de 1.000. Afortunadamente la agencia fue capaz de persuadirles para concertar locales más grandes, y al final en la gira europea de mayo estuvieron casi todas las entradas vendidas. De hecho, los dos conciertos más pequeños fueron los de Lille (Francia) y Estocolmo (Suecia), que tuvieron lugar en locales de 700 personas de capacidad. El resto se desarrollaron en recintos con más de 1.000 e incluso hasta 2.100 personas de capacidad, y en todos ellos las entradas estaban agotadas.
Por lo tanto fue muy sorprendente ver la respuesta, y en ese momento se hizo el anuncio de la gira de verano norteamericana donde tocamos en recintos todos ellos de más de 1.000 personas.
Los recintos de esta nueva gira europea también han sido incrementados, no solo en España, sino también en Alemania o en Grecia.
Otro aspecto importante a destacar es que en las giras anteriores el público era fundamentalmente oyentes de death metal, mientras que en la gira de Absolut Elsewhere la demografía de oyentes ha mostrado un incremento enorme, no solo de oyentes de death metal, sino que proceden de otros subgéneros dentro del metal, también del black o metal progresivo. También de distintas edades y géneros… Incluso gente que no escuchaba metal en absoluto.
Por ello la atmósfera que se respira en esta gira no tiene nada que ver con las anteriores. Hay un goce exuberante en el público. Y para nosotros es muy importante recibir el apoyo de personas tan distintas, porque hay distintos tipos de música dentro del álbum.
Entradas Blood Incantation Madrid
¿Qué influencias no-metal han sido clave en este nuevo trabajo? Hay momentos en que vuestro sonido recuerda, salvando las distancias, a Pink Floyd por la capacidad de crear momentos de alteración de la consciencia, y los pasajes con sintetizadores, pueden evocar a Jean-Michel Jarre ¿Estamos en el camino adecuado con esas referencias?
Sí, de hecho tengo veinticinco discos de Pink Floyd. Una cosa importante que la gente tiene que entender de Blood Incantation es que no es una persona que le dice a los demás lo que tienen que hacer, sino que somos un grupo en el que cada uno aporta sus propias influencias. Cuando nos conocimos hace quince años, lo más relevante era que no se trataba de unos metalheads que solamente escuchábamos funeral, thrash o speed metal, sino que teníamos intereses en otro tipo de músicas.
En el aspecto a destacar de Absolut Elsewhere es que es un disco que ha sabido aglutinar todos estos estilos y se ha manifestado a nivel demográfico entre la audiencia.
Hay que tener en cuenta que las bandas de death metal estricto de los años ochenta son mucho más progresivas de lo que la gente piensa como, por ejemplo, es el caso de Morbid Angel, que tiene una canción de once minutos escrita en 1985. Todas las técnicas que utilizaron a la hora de crear atmósferas, los solos, el tapping… son muestras de un sonido muy progresivo, pero nadie considera a Morbid Angel como una banda de death metal progresivo.
Para nosotros siempre ha sido muy importante la creación de esas atmósferas dentro del death metal así como la influencia de Gorguts o Death. También la influencia de bandas como Absorbed desde España.
Todas esas bandas que tocaban death metal progresivo era el objetivo al cual nosotros queríamos llegar cuando empezamos a tocar. El problema que teníamos era que nosotros técnicamente no éramos tan buenos y esas bandas tenían un alto nivel técnico.
Pero vosotros sí sois muy técnicos….
Sí, vamos mejorando poco a poco. Somos jóvenes y tenemos tiempo ya que tengo 38 años, pero la cuestión es que estas bandas cuando tenían nuestra edad ya habían hecho mucho, mientras que nosotros no nos lo empezamos a tomar en serio hasta que no tuvimos alrededor de veinticinco años, siendo la primera vez que entrábamos en un estudio de grabación el año 2006, y mi primer tour no fue hasta el año 2007. Quizás si me lo hubiera tomado más en serio hace diez años tendría mucho más que mostrar ahora.
Pero lo importante es que a medida que vayamos practicando y tomando mayor experiencia el sonido se parecerá más a aquello que estamos buscando.
Nosotros a final de año en Hörns Üp realizamos el top 100, esto es, los 100 mejores trabajos que la audiencia elige según la música propuesta en el programa. Teniendo la dificultad de que temas de una media de siete minutos son bastante complicados de poner en un programa, aun así la audiencia os metió dentro de ese top 100. Igualmente, hemos visto que Absolute Elsewhere estuvo en todas las quinielas de los mejores discos de 2024 ¿os sorprende?
Creo que a la gente le gusta nuestra música porque a nosotros también nos gusta. Somos muy aficionados a la música nivel personal, de hecho mi mujer también es muy melómana, y tiene más discos de metal que yo, así como de guitarristas de los 70. Realmente agradecemos ese reconocimiento, porque nosotros nos esforzamos por hacer algo que consideramos realmente bueno. El que tenga éxito o no, no es lo realmente importante, hasta el punto en el que si esto hubiera sido un fracaso comercial tampoco nos habría importado, porque estamos muy orgullosos de lo que hemos hecho, que es mezclar todas las influencias que son importantes para nosotros.
Lo que queríamos era mezclar la importancia que tiene para nosotros la música de los 70 con la música futurista y hacer al oyente desplazarse en un viaje a través del cosmos y de la mente humana.
Como decía antes, lo realmente sorprendente son los distintos tipos de personas a los que les ha gustado Absolut Elsewhere. Creo que una de las claves del éxito de Absolut Elsewhere es el nivel de la producción, ya que es una producción muy musical con un sonido muy cristalino y muy envolvente, que no te genera fatiga auditiva, a diferencia de Hidden History of the Human Race, que es un disco muy intenso, y que si lo escuchas a un volumen alto durante mucho tiempo, te pierdes cosas.
Por contra, en Absolut Elsewhere, aun siendo un disco complejo, se pueden percibir las distintas texturas, que han sido reconocidas no solo por oyentes del nicho del death metal, sino que oyentes de otros subgéneros han reconocido la calidad de la producción, el dinamismo, los arreglos y las partes melódicas.
También nuestro disco Timewave Zero abrió el espectro de oyentes, hasta el punto de que a muchos oyentes de death metal no les gusta ese disco, pero muchos otros de otros géneros que no son death metal, sí les gusta ese álbum.
Lo que realmente importa es la música y no encasillarse dentro de un género determinado y tener que estar siempre escuchando lo que se dice que es propio de ese género.
Estoy totalmente de acuerdo con eso, y siempre he creído que los géneros de música existen únicamente para las tiendas de discos. Yo estuve trabajando en una tienda de discos llamada Black & Red en Colorado durante cinco años y es importante porque un cliente cuando entra a una tienda de discos y va buscando una banda, tiene que saber dónde puede encontrarla.
La música es tan poderosa que no debería de encasillarse en etiquetas. La música no se hizo para eso, sino que existe para disfrutar de un viaje, transmitir emociones y fantasear. Creo que la cultura pop está muerta e Internet ha acabado con ella, ya que todo parece igual. Si comparas imágenes de los 90 con las del 2000, ves que hay diferencia entre unas y otras, al igual que con las de los ochenta. Pero a partir de 2005, todas las imágenes se parecen entre sí. Y esto se produce por la universalidad en el acceso a Internet y su inmediatez, lo cual es bueno y malo, pero es verdad que elimina esa categorización basada en el marketing.
Por ejemplo, cuando el director de la película Mandy, Panos Cosmatos, apareció en una alfombra roja con una camiseta de Blood Incantation junto a Myle Cirus, todo el mundo se preguntó quién era ese grupo, pasando del underground al mainstream de manera casi automática, y eso es gracias a Internet.
En ese sentido, nosotros no consideramos a Absolut Elsewhere como un disco de death metal, sino que lo vemos como un disco de brutal prog ejecutado a través del metal extremo. Lo realmente importante para nosotros es mostrar a la gente que la música es un viaje y que la mente humana es infinita. No nos limitemos a nosotros mismos como músicos ni tampoco queremos limitar a los oyentes. Creemos que Absolut Elsewhere ha roto muchas barreras en este sentido.
Así que estamos muy contentos con la gente que se ha enfadado con este disco de Blood Incantation por no considerarlo de death metal. A esas personas les animamos a que hagan un disco de death metal y que lo hagan mejor que nosotros. De hecho, creo que el mejor disco de death metal todavía no ha sido grabado y la persona que lo tenga que grabar todavía no ha nacido.
En Metal Hammer y Höns Üp hemos escuchado ya varias bandas de metal extremo que han abierto su propuesta a otras sonoridades. ¿Creéis que el metal extremo está en un momento de expansión e integración de nuevos sonidos? ¿Dónde os situáis vosotros en ese panorama?
Totalmente, ya que con el nivel de acceso a Internet que permite acceder a todos los géneros durante todo el tiempo creo que ahora mismo es el momento en el que más gente a nivel mundial está escuchando metal extremo. Es inalcanzable saber el número de personas que están interesadas en tu arte a nivel global.
Por ejemplo, hace dos años dimos una gira con Cannibal Corpse y Morbid Angel y tocamos en locales de 3.000 personas de capacidad, en una gira que para un oyente de metal extremo era obligado asistir. Hace un mes, nosotros solos tocábamos en esos mismos recintos.
Ahora Blood Incantation, Cannibal Corpse y Morbid Angel estamos tocando en lugares donde antes sólo podían hacerlo Gojira y Opeth, y ellos lo están haciendo en estadios. La actuación de Gojira en los Juegos Olímpicos fue relevante, ya que probablemente el 10% de personas que estaban viendo el programa no habían escuchado a Gojira antes, pero gracias a Internet la cultura underground se convierte en popular. Y eso pasó automáticamente. Así que es imposible saber cuántas personas estarán interesadas dentro de un año o dentro de cinco o dentro de 10 años en el metal extremo.
Blood Incantation tenemos clara la responsabilidad que tenemos al respecto y no nos importa que nos consideren bandas de entrada. Cuando empecé a tocar en bandas hace más de quince años, las de entrada en el metal no eran de metal extremo.
Es difícil saber hasta dónde puede llegar el metal extremo y nosotros consideramos que lo mejor está por llegar. Creemos que los mejores discos están aún por grabar y los mejores tours están aún por celebrarse.
En vuestras portadas e imagen de banda parecen pirámides, en el Absoulte Elsewhere; planetas en Stargates, múltiples referencias al espacio incluso en la definición de vuestro estilo, e incluso en Hidden history of the human race aparece un alien en la portada. ¿Es Blood Incantation el grupo que un conspiranoico debería escuchar?
Creo que hay mucho que revelar a lo largo de las distintas culturas y de las líneas temporales de la humanidad, pero hay un elemento común en todas ellas, que es el misterio.
A nivel personal, tengo mucho interés en estos temas y de hecho las letras van dirigidas al oyente para preguntarle qué significa ser humano. Hay mucho que saber de la historia que es desconocida a día de hoy, ya que la historia ha sido escrita por los vencedores. Creo que el disco de Hidden History of the Human Race es el que realmente va dirigido a personas conspiranoicas. Creo que la historia oculta es la propia historia de la humanidad y no un edificio, no una estructura, sino el ser humano en sí.
Absolut Elsewhere va sobre eso mismo, sobre el misterio del propio ser humano y la magnitud de la experiencia humana independientemente de las clases y de las civilizaciones.
Si alguien me preguntara, diría que los aliens son reales pero que también los seres humanos somos aliens. Creo que en el universo también habrá conflictos geopolíticos y que los comportamientos humanos son más universales de lo que nosotros pensamos.
Con canciones tan largas, espacios ambientales, pasajes casi meditativos: ¿cómo lidiáis con la tensión de mantener la atención del público? ¿Qué estrategias usáis para que la experiencia en vivo sea inmersiva y no sólo una escucha pasiva, como en un concierto de Steven Wilson?
Estuve hace unos días en un show de Steven Wilson y creo que es uno de esos en los que tienes que llevar a un amigo y decirle que simplemente disfrute del espectáculo. No es una cuestión que esté relacionada con el género de música, sino que es el espectáculo en sí. En relación a cómo llevar el espectáculo, no tenemos una experiencia previa ya que en las anteriores giras íbamos sin ningún componente escénico. Durante diez años nuestra puesta en escena ha sido como la de Morbid Angel en los 80: cinturones de balas, camisetas sin mangas, sin luces y sin nada. En 2018, creamos una nueva imagen de un pequeño alien que estaba detrás nuestro y empezamos a tocar con camisetas sin mangas blancas y nos gustaba ese contraste sobre todo en festivales de metal en la que todo el mundo iba vestido de negro.
Ahora tenemos el desafío de crear una experiencia inmersiva total. Para Timewave Zero creamos una mezcla entre el logotipo y la escenografía, pero ahora necesitamos elementos que hagan la experiencia más inmersiva. Yo, personalmente me intereso por un lugar, como un teatro, con objetos físicos, como en un set de Star Trek o un show de los 80 de Iron Maiden, con cosas físicas en el escenario que creen un paisaje y te obliguen a creértelo (aunque sabes que no es real); además quemaremos incienso y no sólo en el escenario sino en la consola de sonido. Eso crea un aroma en todo el lugar y la fragancia tiene un poder muy poderoso y emotivo; tiene que ser un aroma muy específico, no uno que compras en una tienda. Hemos usado una paleta de colores muy específica para estos shows. Tenemos obeliscos gigantes en el escenario, para crear un paisaje en tres dimensiones, tendremos cristales, luces, el incienso y además para ésta gira … tenemos un “pre show – playlist” muy adaptado; cuando vienes al Absolute Elsewhere Tour te encontrarás con cosas que a todos gustan: Pink Floyd, Popol Vuh, Tangerine Dream, ELO y eso te pone en una sintonía, un mood … entonces cuando empieza a sonar el metal, que es cuando entramos nosotros, eso hace que suene aún más pesado… porque tienes horas con la música del lugar… y de hecho las bandas que abrieron para las primeras fechas de USA y Europa no eran bandas de metal y eso refuerza lo pesado de nuestro set. Para Europa, por ejemplo, fue una banda japonesa de krautrock y cuando salimos nosotros al escenario la distorsión es pesadísima. Todo esto es algo que nos hemos tomado muy en serio para el Absolut Elsewhere tour porque necesitamos crear una experiencia tridimensional inmersiva de múltiples sentidos… y ha sido un éxito: todo el tiempo la gente me dice: me encantó el playlist, nunca había escuchado a esos teloneros pero estuvieron muy bien. Y ahora, para ésta segunda parte del tour, no solo traeremos otros teloneros sino que será otro setlist: con temas de Absolut Elsewhere y una canción de cada álbum (menos de Timewave Zero), ahora tendrán un set de 80 minutos…toda una presentación.
Para terminar, ¿querrías decir algo a los lectores de Metal Hammer España, oyentes de Hörns üp y a las personas que irán a vuestros conciertos?
Agradecemos el apoyo al Absolute Elsewhere Tour, son casi 10 años desde que Blood Incantation tocó en España y espero que valga la pena para todos nuestro regreso; como dije son 80 minutos de show, una canción de cada álbum (menos de Timewave Zero)… así que hay algo para todos, aunque no te guste el nuevo álbum tendrás temas que nunca se tocaron en España y tenemos muchas ganas.
