Bandas: Pennywise, Propagandhi, Comeback Kid, The Iron Roses y Dead Pioneers
Lugar: Poble Espanol (Barcelona) – 16 de mayo del 2025
Texto: Òscar Saro
Fotos: Miquel Raga
El Deconstruction Tour fue un emblemático festival itinerante de punk rock y cultura skate que recorrió Europa entre 1999 y 2006. Organizado por Destiny Tourbooking, su formato de un solo día por ciudad combinaba conciertos con exhibiciones de BMX y skate, y ofrecía espacio a bandas locales emergentes antes de dar paso a nombres de mayor peso en el cartel. Tras años de consolidación como cita clave para los amantes del punk, la edición de 2006 marcó su declive, lastrada por dificultades en la contratación de artistas y una drástica reducción de fechas. Desde entonces, la gira no ha vuelto a celebrarse. Hasta el 2025, cuando la leyenda se ha reconstruido.
Fue en otoño del 2024 cuando recibimos la noticia de que Destiny Tourbooking organizaba el Reconstruction Tour, una gira homenaje al mítico Deconstruction original, para celebrar el legado de todos aquellos conciertos míticos, ahora reconstruidos con algunas bandas repetidas, otras nuevas y el espíritu intacto.
Una gira que ha tenido doce paradas europeas, con punto de salida en Barcelona gracias a uno de los promotores más especializado en este tipo de música en nuestro país: HFMN CREW:
- 16/05/25: ES Barcelona
- 17/05/25: IT Milan
- 18/05/25: CH Zürich
- 20/05/25: SI Ljubljana
- 21/05/25: AT Vienna
- 23/05/25: DE Augsburg
- 24/05/25: BE Berendrecht
- 25/05/25: DE Wiesbaden
- 27/05/25: DE Cologne
- 28/05/25: NL Amsterdam
- 29/05/25: DE Hamburg
- 31/05/25: DE Berlin
En cada parada, el cartel principal ha constado de cinco bandas fijas, todas procedentes de la otra banda del Atlántico y englobadas en la escena del punk rock: Pennywise, Propagandhi, Comeback Kid, The Iron Roses y Dead Pioneers. Además, algunas fechas han incorporado artistas invitados extra como Madball en Barcelona o WIZO en Augsburgo. De todas ellas, Pennywise es la que única que participó en hasta tres ediciones diferentes del Deconstruction Tour.
El escenario no podía ser más idóneo para un ambiente de fiesta punk rock: el Poble Espanyol de Barcelona, con su plaza central abierta, un escenario de grandes dimensiones, buen sonido y un atardecer muy agradable que invitó a saltar, bailar, beber y corear las canciones. A pasarlo bien.
Las seis bandas que vimos encima del escenario del Reconstruction Tour forman parte de la escena punk rock y las seis puede encajarse en un perfil de grupo activista. A través de sus canciones y de sus palabras, nos trasladan una diversidad de reivindicaciones y mensajes relacionados con cada una de sus preocupaciones: desde la lucha LGTBI, pasando por la reivindicación indígena, consignas a favor de una Palestina libre y en contra de las guerras y todo tipo de críticas contra los autoritarismos presentes en su país y en todo el mundo. En marzo tuvimos lo ocasión de charlar con Fletcher Dragge de Pennywise y nos explicó, entre muchas otras cosas, que “el panorama político y social actual requiere la misma lucha de siempre, pero ahora es más urgente que nunca”. (Podéis ver la entrevista en la edición de mayo de nuestra revista). Es una realidad tan cierta como triste y preocupante, y le da mayor relevancia al papel de este tipo de bandas y a giras como esta.
Dead Pioneers reivindica su origen indígena
Los de Denver (Colorado) abrieron la tarde, puntuales y con un directo crudo y lleno de mensaje. Usando letras mayoritariamente recitadas, nos hablaron de temas políticos y sociales. Se presentaron como indígenas norteamericanos y usaron su lengua para saludarnos. Desplegaron un set de canciones cortas y rabiosas, que casi en la mayoría de los casos acababan abruptamente. El batería me pareció especialmente expresivo y las guitarras de corte punk, con algún que otro solo disidente, crearon una atmósfera enérgica. Era posiblemente la banda menos conocida de la seis y el público se mostró inicialmente bastante calmado y pendiente del show.
Acaban de publicar su último trabajo de estudio PO$T AMERICAN (abril 2025) y nos presentaron un montón de temas nuevos como “My Spirit Animal Ate Your Spirit Animal” de corte más punk rock, la homónima “Dead Pioneers”, de un estilo más acelerado, o “Mythical Cowboys”, en la que arremeten contra John Wayne y de a que han editado un vídeo animado. Entre los temas de su trabajo anterior destacaría “Bad Indian”, un tema hablado sobre una línea de bajo constante o “Tired” con momentos de más explosión guitarrera.
The Iron Roses, punk más melódico y festivo
Aún con algo de luz del día, los estadounidenses The Iron Roses ofrecieron una actuación combativa, liderada por dos vocalistas con carisma: Nathan Gray y Becky Fontaine, que harmonizaron sus voces con efectividad y llegaron a cantar un tema entre el público. Aunque el público todavía no había entrado en efervescencia, ya pudimos oír corear varios estribillos. En uno de los temas nos pidieron arrodillar, sin conseguir un éxito masivo. Con pañuelos de colores atados al frente de su batería, Devon Hunt se mostró muy expresivo, tocando de perfil y haciendo rodar las baquetas.
Gracias a la doble voz y los coros, sonaron más melódicos, con algunos momentos más cercanos al ska. Temas como “Soldiers of Fortune”, “Hearts o Fire” o “Rebel Sound Sound” sonaron festivos y despertaron a todo el público.
Comeback Kid hacer explotar al público nada más empezar
Y entonces todo explotó. Comeback Kid entraron en escena como una avalancha y el primer circle pit se formó casi antes de que empezará el primer tema. La conexión con el público fue inmediata. Gritos de “Barcelona, make some f*cking noise” retumbaron mientras los coros hardcore se entrelazaban con pogos masivos. Energía en estado puro. En este arranque tan directo pudimos escuchar clásicos como “False Idols Fall”, “My Other Side” o “The Trouble I Love”, todos ellos temas del álbum Wake the Dead (2005), del que están celebrando su veinteavo aniversario.
La intensidad no disminuyó en ningún momento y el concierto de los canadienses fue una auténtica locura de principio a fin. Pogos constantes, gente surfeando y Andrew Neufeld bajando al foso para acercarse al público. Una auténtica demostración de lo que es el hardcore clásico que remataron con un “Wake the Dead” glorioso…
Madball prolongan la locura
Y la locura continuó con Madball, que también fueron directos a la yugular, demostrando por qué son leyendas del hardcore de New York. A grito de “¡Esto es una fiesta!”, Freddy Cricien no paró quieto ni un segundo y aprovechó la amplitud del escenario para correr de punta a punta, agitar el micro cual lazo baquero o saltar varias veces a acercarse al público. Usando su perfecto castellano nos envió todo tipo de mensajes y nos explicó que “No somos parte de la gira, pero nos invitaron”. Y vaya si aprovecharon la invitación. En el momento de mayor ritual grupal, vimos levantar por encima del público a un chico en silla de ruedas, que posteriormente pudimos saludar y comentar con él la experiencia. Nos explicó que venía desde Austria y le compartimos nuestras fotografías.
Rabia, carisma, y un concierto que fue una apisonadora emocional. Con himnos como “Can’t Stop, Won’t Stop”, “Get Out” o “Hardcore Lives”, la fiesta hardcore fue una explosión de vida de principio al fin.
Propagandhi luchan con los problemas de sonido
Más técnicos, más melódicos, teníamos ganas de ver a los canadienses Propagandhi que hacía casi veinte años que no venían por Europa. Comenzaron unos minutos tarde, a causa de algún problemilla organizativo inicial, y también tuvieron problema de sonido durante todo el concierto que no nos permitieron escuchar las guitarras nítidamente. A pesar de ello, los seguidores acérrimos, que eran muchos, corearon los temas y se mostraron felices de volver a ver a los canadienses. Aunque los circle pits fueron algo más tímidos, la conexión se mantuvo. Todd Kowalksi cantó varios temas y al acabar uno de ellos pidió apoyo para Palestina. Chris Hannah cantó la mayoría de los temas mientras esgrimía esa técnica tan particular con su Gibson SG. En algún momento se le olvidó alguna letra y con la disculpa por delante “Hace dos años que no tocamos y nos hemos olvidado de la letra, ¡ayudadnos!”, pasaron a la siguiente.
A pesar de los problemas diversos que deslucieron un poco su concierto, dejaron clara honestidad y pudieron regalarnos auténticos clásicos de su repertorio más reivindicativo: “The Only Good Fascist Is a Very Dead Fascist”, “Cat Guy”, “AT Peace” o “Victory Lap”
Con Pennywise llega el clímax final
Con Pennywise llegó el clímax final y la locura, contenida en el pase anterior, se volvió a desatar. Con, la batería más elevada y una gran pancarta al fondo, hicieron un repaso a todos sus clásicos y se encontrar con una plaza ya completamente entregada. Arrancando con “Wouldn’t It Be Nice” y a grito de «¡Open this shit up!«, se abrieron espacios entre el público para bailes continuos que no cesaron en todo el concierto.
Hicieron un medley de covers de NOFX con fragmentos de “Bob”, «Kill All The White Man» o “Don’t Call Me White”… que provocaron el mayor momento de desahogo colectivo. Se acordaron de su anterior visita a Barcelona, lanzaron dardos contra la administración estadounidense y ofrecieron una buena dosis de temas históricos que concluyeron con el homónimo “Pennywise” y el gran himno “Bro Hymn”, que pusieron el broche de oro a una noche tan glorioso como necesaria.
El Reconstruction Tour no solo reconstruyó una gira mítica. Reconstruyó una actitud y un mensaje imperscindible. Un espíritu que creíamos enterrado en el tiempo, pero que en el Poble Espanyol resucitó con fuerza, rabia y comunidad. Porque en el fondo, esto va de lo mismo de siempre: música, lucha, y estar juntos en el momento adecuado.
