Con motivo de la salida del nuevo disco de Boikot llamado No les interesa, nos ponemos en contacto con Kosta Vázquez, cantante, guitarra y productor de la banda, que con una entrevista dicharachera, nos atiende con una amabilidad de la que solo pueden hacer gala la gente humilde y honesta.
Samu (Metal Hammer): Lo primero, Kosta, muchísimas gracias por tu tiempo. Quiero que te sientas bien cómodo, pues lo primero, soy fan del grupo, y lo segundo, también soy un hijo de bruja, jajaja…
Kosta: Jajaja…Muchísimas gracias a ti por atenderme, yo encantado.
Me he escuchado el disco unas siete veces ya. Tengo que darte la enhorabuena porque me ha gustado muchísimo, se nota una evolución lógica, y es esta constante mirada a evolucionar la que os hace mejorar disco a disco.
Sí tío, veníamos de hacer “Tus problemas crecen”, que era un disco muy punk metalero. De repente hicimos el rollo balcánico con “Amaneció”, nos fuimos a otro lado, y después con “Lágrimas de rabia” volvimos un poco al punk metalero. Tenemos etapas y cada disco tiene su etapa. La gente que le gusta la etapa de “La ruta del Che” no tiene nada que ver con “De espaldas al mundo”, que es más hardcore melódico, que no tiene nada que ver con “Amaneció”, que es balcánico, que no tiene nada que ver a lo mejor incluso con este último disco, o sí…. porque a lo mejor este engloba todas las etapas, un poco de cada una… Puedes escuchar una canción de cada etapa en No les interesa.
Cierto, me ha dado esa impresión. Por otro lado, llevabais una temporada larga sacando singles sueltos, sin publicar un disco de larga duración. ¿Fue más por ver cómo se desenvolvía el nuevo consumo musical, estar en la boca de la gente en periodos más cortos?, o ¿Se debió a otra cosa?
Pues mira, la verdad es que después de llevar tantos años y tantos discos, mucha gente se queda con 2 o 3 canciones de cada disco. Y dices, joder, si un disco tiene 12, 10 o 15, como este caso, ¿no? Entonces dijimos: “Bueno, pues vamos a hacer una cosa, vamos a sacar solo canciones buenas, y nos dedicamos a hacer singles, pero que cada single que sacamos, pues sea algo que esté bastante trabajado”. De hecho, a día de hoy, esos singles han funcionado que te cagas, se han quedado como fijos en el repertorio, con lo cual esa apuesta que hicimos, pues la verdad es que tuvo resultado. Después, es verdad que lo que ha pasado es que nos cansamos de los singles. Queríamos volver a hacer un disco con cuerpo, concepto, alma, que esté englobado en el leitmotiv que es “No les interesa”, y a partir de ahí que giren todas las canciones. Algunas de estas canciones las empezamos en 2017, como por ejemplo la que da título al disco, que era de la época balkánica. Lo bueno de este disco es que creo que hemos conseguido tener de cada época, una canción. Decidimos dar un golpe en la mesa, hacer todo lo contrario de lo que pasa ahora, en esta época del TikTok, Instagram… en la época en la que la gente dice que escucha tu canción cuando solo han escuchado 20 segundos. Pues ahora… todo lo contrario, hemos hecho un disco de 15 canciones, volviendo a lo artesanal. Yo flipé el otro día cuando cogí nuestro disco, el abrir, el ver las fotos, el leer las letras, los créditos, el coger físicamente un vinilo, yo creo que todo esto hace que un trabajo se deguste muchísimo más.
Totalmente de acuerdo. Por cierto, vais a hacer casi 40 años desde que fundasteis el grupo, ¿no? En el 87.
Sí, sí, exactamente. El primer disco oficial de Boikot fue en el 90, Los ojos de la calle, pero nosotros datamos nuestro nacimiento en el 96, que fue cuando los cuatro que seguimos ahora (Juanma, Alberto, Grass y yo) sacamos Tu condena.
¿Por qué creéis que vuestras letras a día de hoy todavía siguen siendo tan actuales y cualquier letra antigua casi se puede extrapolar a nuestros días?
Pues es una pena, son los mismos problemas, pero envueltos de otra manera. Es verdad que antes era la tele la que mandaba un poco, la radio, y ahora son las redes sociales, ¿no? Parace que no ha cambiado nada, ¿no? Pero esperemos que sí que cambie. En aquel momento creo que paramos ampliamente el fascismo, pero ahora mismo es más necesario que nunca este tipo de mensaje, porque el fascismo está en auge, pero no solo a nivel España, sino a nivel europeo, Latinoamérica, con Trump en Estados Unidos… Y yo lo que veo es eso, es que están olvidando esa historia, que no saben lo que es el fascismo, que no saben lo que hizo, no saben lo que hará. Yo creo que es nuestra responsabilidad de enseñar a la gente joven y seguir, sobre todo, advirtiendo de lo que puede venir y de lo que puede llegar a pasar. Creo que ahora mismo no son conscientes. En el año 90, era imposible pensar en el fascismo, nadie pensaba en eso. Eso era algo ya del pasado, absolutamente borrado, y que todo el mundo lo había superado, lo había entendido y había comprendido que no se podían hacer las cosas así. Pero ahora, por desgracia, vivimos un auge otra vez, alimentado por la ignorancia. Aquí hemos tenido una dictadura durante 40 años que nos ha lastrado a nivel cultural y a nivel social increíblemente. Nosotros tenemos un retraso, digan lo que digan, con respecto al resto de Europa. Lo que tenemos es que luchar, desde la base de la educación, de la cultura y de que se enseñe en las casas, en los colegios, en que todos somos iguales.
No puedo estar más de acuerdo. Pasemos a hablar de algunas de las canciones de este último disco…por ejemplo, “Toro”.
Lo que hemos intentado es cantarla desde el punto de vista del animal, que nunca se sabrá exactamente cómo es, pero bueno, ponernos en la piel del toro. Yo creo que es un buen ejercicio. Lo que tratamos con esta canción es que se rompa la cadena de violencia desde los niños. Porque no vamos a cambiar el pasado ni el presente de los toros, pero sí podemos cortar esa cadena, y yo creo que los niños son la clave. A día de hoy, creo que no hay mucho futuro en este aspecto, porque yo creo que los chavales ya no quieren esa violencia, ¿no? Están haciendo un espectáculo con un animal que, si no fuera un toro y fuera otro animal, no se permitiría… si lo hicieran con gatos, con perros, nadie lo permitiría, sería como…, por favor, ¿Cómo vais a coger un perro o un gato y clavarle una espada? ¿Por qué un toro sí? Entonces yo creo que en el futuro cercano esto desaparecerá.
Comparto tu opinión. Avanzando en el disco, me han gustado muchísimo “La otra mitad” que me parece un himno en potencia, y “Ayer tuve un sueño” que es tremenda. Si tuvieses que elegir un sueño para el futuro, ¿cuál sería?
Pues que el cielo sea limpio y el pan sea nuestro. Yo creo que con esto se puede ser feliz y se puede conformar el ser humano, ¿no? No se trata de atesorar cosas, no son las cosas físicas ni materiales las que nos hacen felices. Nos han dicho varias veces que hacía tiempo que no hacíamos una canción positiva como “Ayer tuve un sueño”, y es verdad. Parece que la protesta siempre es de color gris. Y de repente, “Ayer tuve un sueño” está basada en la frase de Martin Luther King: “I Have a Dream”. Él solo se refería al racismo, pero nosotros hemos ampliado ese sueño, ampliando la esperanza. Y con respecto a “La otra mitad”, yo creo que había que decirlo porque lo que no puede ser es que un general retirado del ejército del aire ponga en un grupo de WhatsApp que “hay 26 millones de hijos de puta, niños incluidos, que hay que fusilar”. O sea, creo que cuando escuchamos esa frase, se nos pusieron los pelos de punta.
Es increíble que pueda haber gente que piense así. Da bastante miedo. Hilando con esa gente que querían aniquilar…, pasamos a la canción “Hijos de Bruja”, que yo la he pillado un sabor diferente, muy de punk rock americano (The Flatliners, de Hot Water Music, Billy Talent o Against Me!), me ha sonado a eso.
Bueno, sí, nosotros hemos tirado de la escuela de No use for a name, de Sum 41, de los Blink 182, ese hardcore norteamericano melódico que nos gustaba. Y por ejemplo, esta canción podría haber estado en “Lágrimas de rabia”, o en “Tus problemas crecen”, porque no hay vientos, es una canción de solo los cuatro. Está claro que, desde hace unos diez años, tanto Juanan como Xabi han aportado otra sonoridad a Boikot, sin perder nuestra identidad. Porque siempre hemos pensado que si pierdes tu identidad, estás perdido. Pero también que si te repites eternamente, también estás perdido, ¿sabes? No tienes que pedir permiso para evolucionar, ni mucho menos, pero hazlo sin perder tu identidad.
Hablemos de “Los últimos niños” con Ara Malikian…. bueno, es la más diferente, la más épica del disco, quizá lo más épico de vuestra carrera. Los gritos sollozando ponen la piel de gallina, es brutal. Es una canción enorme, ENHORABUENA, porque de estas canciones se hacen muy pocas a lo largo de la carrera.
Muchísimas gracias. Lo primero que te voy a contar es que, ojalá nunca la hubiéramos escrito y ojalá nunca la hubiésemos tenido que hacer. Es una canción que no puedes no llorar cuando la cantas o no emocionarte. Nació en el año 2023, en ese año aún no había pasado lo que ha pasado ahora con el genocidio de Gaza. Lo de Gaza sigue ocurriendo, ha ocurrido durante toda mi vida, desde que tengo yo memoria, vamos.
Pues casi 80 años desde la partición, pero vamos, nos podemos remontar más…
Estudiaba eso en clase, yo recuerdo que nuestro profesor de historia nos contaba lo que pasaba en Palestina, lo que pasaba en Israel y tal. Y a día de hoy, han matado, que nosotros sepamos, a 20.000 niños. Y nadie hace nada, nadie dice nada. O sea, encima, Israel es un país que sigue compitiendo a nivel deportivo, que sigue como si no pasara nada, ¿no? Yo creo que eso no puede ser. O sea, tú no puedes estar en un conflicto armado, hacer un genocidio y que el resto de la humanidad no lo tenga en cuenta. Esto sí que se estudiará en los libros, de qué lado estaba la gente, de qué lado estabas. Pero, ¿cómo no parasteis esto? ¿Cómo dejasteis que ocurriera?
Volviendo a la canción, se la pasamos a Ara, y el tío cogió y nos llamó diciendo: “Oye, yo quiero colaborar”. Porque, además, él es un niño de la guerra, él es del Líbano, él creció en el Líbano y él sufrió también esto. Esta colaboración no se ha hecho por marketing, lo único que queríamos es que pudiese ser un altavoz más grande. Sabíamos que esa canción si la hacía Ara Malikian se podría salir de nuestro ecosistema y podría ser escuchada por más personas, que tocase más corazones y tocar la fibra de más gente fuera de nuestro círculo, que quieras o no, pues es limitado. Pero a Ara Malikian lo escuchan en todo el mundo. Y bueno, pues si alguien tiene curiosidad y traduce las letras y tal, pues eso que cala el mensaje. Ara le puso la sensibilidad, le puso el corazón, trabajar con él ha sido espectacular. Yo para mí, te digo que como fan de él ha sido increíble. O sea, yo en el estudio llorando… por todo, ¿no? Por lo que la canción significa. La hemos tocado ya tres o cuatro veces y, tío, de las cuatro veces que he tocado, tres me he emocionado, me he puesto a llorar, ¿sabes?
Es que es para ello, canciones con esa sensibilidad siempre funcionan en directo con una magia diferente.
Además, tenemos la gran ventaja de que Juanan es violinista. Entonces, en directo toca él el violín y la defendemos. De hecho, nos han dicho que suena bastante más dura, más cañera. En principio ni pensábamos tocarla en directo, pero la hemos tocado y la gente se queda quieta, tío, es que se queda quieta.
Tirando por ahí, ¿Cómo está siendo la acogida de las nuevas canciones?
Estamos tocando diez canciones nuevas del disco. Incluso las hemos tocado antes de que el disco saliera a la calle. Y la reacción ha sido muy buena porque llevamos tantos años sin hacer temas nuevos que de repente nutrir el repertorio de Boikot con diez canciones nuevas…pues la gente lo ha agradecido.
Para acabar el tema de las canciones… “Tan de verdad” me parece que cierra el disco de manera perfecta. Y no sé, pero la letra me da la impresión… ¿Habláis de Ayuso?
Hostia. Pues es que… Fíjate, ¿eh? No me lo había planteado, me la voy a volver a escuchar.
Sabiendo que sois de Madrid, pues me ha venido eso a la mente. Ahí está el poder de las letras, que lo que vosotros podéis haber escrito, otra gente lo puede percibir de otra manera.
Mola. Alberto es el que compuso esa canción, y nunca me dijo eso, nunca me ha hablado de eso. pero, oye, tampoco se lo he preguntado. No le he dicho, oye, ¿tú hablaste de Ayuso? Tampoco… Pero, escucha, es que me la voy a escuchar pensando en Ayuso.
(Risas) Veo muchas fechas en festivales en verano, pero quería saber qué peso van a tener las salas en esta gira.
Pues mira, nosotros vamos a hacer una cosa muy curiosa. Normalmente la gente saca un disco y hace la presentación en salas, ¿no? Nosotros hemos dicho que vamos a hacerlo al revés. De hecho, el disco ha salido muy tarde para coincidir con la gira en verano de festivales. Y lo que vamos a hacer es presentar el disco en festivales. Es verdad que en los festis no tocas dos horas, porque solo a lo mejor te dejan una hora y cuarto, u hora y media, o una hora solo. Pero lo que hemos decidido es que los festivales son una buena plataforma para que la gente escuche nuestras nuevas canciones. Entonces este verano vamos a meter diez canciones. Y después del verano, para el año que viene, nos plantearemos hacer algunas fechas, a lo mejor Madrid, Barcelona, Valencia, Bilbao, ya en salas. Pero ya una vez que el disco haya tenido su recorrido.
Bueno, pues añade una fecha más en Burgos, que aquí os quiero ver.
Jajaja…Además, nos han dicho que está pasando una cosa muy curiosa que antes no pasaba, y es que empiezan a funcionar discos o canciones al cabo de un año. Antiguamente, tú lo sabes, si querías sonar en la radio, si querías sonar en ciertos sitios o que te enchufaran, tenías que pasar por el aro de muchas cosas. Y ahora, un chaval en su casa, en su habitación, puede componer una canción, subirla y petarlo desde su habitación. Pero claro, igual que lo hace un chaval, lo hacen 100.000 chavales al día. La música nunca ha estado tan en forma como ahora, pero claro, también es bastante más difícil.
Cuando dentro de muchos años se mire atrás la historia de Boikot, ¿Qué os gustaría que quedara más allá de las canciones?
Pues que eran tipos honestos que llevaban la bandera de la honestidad por encima de todo. Que acompañaron a muchas personas en sus vidas. Yo creo que, con eso, está todo hecho. Para mí, lo más importante es que si he podido contribuir con una canción a que una persona se sienta menos derrotada, piense más y piense que no está solo o sola, para mí el objetivo estaría cumplido. Que algún un día alguien vea un disco de Boikot y diga: “Joder, esta gente merecía la pena, ¿no?”. Pero no solo a lo mejor por canciones y música, sino también por nuestra actitud, por nuestras creencias y por nuestra manera de entender la vida. Yo creo que en eso estamos satisfechos. A día de hoy, una de las cosas que más energía nos dan, tío, es cuando salimos a tocar y vemos tres generaciones distintas, ¿no? viéndonos, escuchándonos, y decimos: ¡Hostias!. Y eso es gloria, tío, es una de las cosas más indescriptibles que puede vivir cualquier persona. Yo nunca había pensado eso y siempre la música para mí ya era muy caduca. Pero cuando ves que han pasado 30 años y que ocurren esas cosas y nos presentan a sus hijos y ves gente más mayor de 50, o sea, ver eso es una locura. Eso probablemente es de las cosas más bonitas que existen en el mundo de la música. Eso es la hostia.
Doy fe, porque ya en mi familia somos 3 generaciones que hacemos justamente eso.
Qué bonito.
Oye, pues nada Kosta, lo que quieras decir, si se te queda algo en el tintero….
No, nada, pues eso, que me alegro mucho que te haya gustado el disco. No queríamos estirar el chicle, vivir de las rentas. Entonces ha sido un punto de inflexión este disco, primero por demostrarnos todo lo que teníamos guardado. Después de 30 años, a muchos grupos les cuesta más sacar material nuevo y sobre todo material nuevo y bueno. Porque a lo mejor te pones a hacer canciones por hacer, pero no llegas al nivel de lo que quieres. Incluso, nosotros creemos que hemos logrado hacer nuestro mejor disco a día de hoy. Nunca habíamos tenido esa sensación de terminarlas al 100%. Es verdad que hay muchas canciones que han tenido hasta cinco versiones, “Los últimos niños”, por ejemplo, tuvo cinco versiones diferentes, ¿sabes? Porque fue creciendo, fue cambiando, fue mejorando, fuimos adaptando cosas, letras… hasta llegar a la versión actual de hoy. Tenemos muchas ganas de este verano.
Pues muchísima suerte estos días, y de nuevo, ENHORABUENA por el discazo que os habéis marcado. Ha sido un placer enorme realizarte esta entrevista, realizada como fan.
Gracias a vosotros/as. Un abrazo.
