Con The Outfit, Opensight no solo han firmado un disco: han levantado una sociedad secreta a golpe de riffs, cine criminal setentero, suspense vintage y heavy metal con olor a pólvora. Tras su paso por el Z! Live de Zamora, Ivan y Redd vuelven con un álbum que se esconde “a plena vista”, una Procesión de La Muerte con acento español y una misión clara: llevar su culto cinematográfico a los escenarios de Europa. Hablamos con ellos sobre villanos, directos, guitarras y ese universo donde Dirty Harry, Iron Maiden y el grindhouse se dan la mano.
Ivan: Veo que llevas el outfit, y no es un juego de palabras.
Miriam M.: Pensé que tenía que esforzarme para esta entrevista.
Ivan: Increíble.
Pregunta seria antes de empezar. ¿Mi outfit me mete en la banda o tengo que esforzarme más?
Ivan: Creo que desde que nos conocimos en el festival y tuvimos aquella conversación, ya estabas dentro, así que sí, absolutamente. Ahora que llevas el outfit, solo falta que hagas el ritual para entrar. Mientras mantengas la lealtad al sindicato, todo debería ir bien.
Hola, Redd.
Ivan: ¿No eres un impostor? ¿Eres un impostor? Sí. No llevas el outfit. Nosotros sí, mira. Yo literalmente acabo de llegar a casa.
Como vuestro álbum se llama The Outfit, pensé que sería una falta de respeto aparecer vestida como una persona normal.
Redd: Se agradece. El Director lo verá con buenos ojos.
Estábamos hablando de que la última vez que nos vimos fue en el Z! Live, en Zamora. Fue ruidoso, caótico, modo festival. Ahora nos encontramos en unas circunstancias mucho más elegantes… Así que decidme, desde aquella conversación en Zamora, ¿qué es lo que más ha cambiado para Opensight?
Ivan: Han cambiado muchas cosas para bien. No muchas, pero sí cambios muy significativos. Cuando estuvimos en Zamora, tuvimos una gran experiencia allí. Hicimos el concierto y, de hecho, estábamos tocando algunas de las canciones nuevas en directo. Básicamente, estábamos probando las canciones con el público. Las canciones que tocamos en España eran canciones que iban a aparecer en el álbum, The Outfit.
Eso fue muy significativo. Después, seguimos preparando el disco y terminamos asociándonos con Inertial Music, que es el sello que ha lanzado The Outfit. Escucharon el álbum y, por la fuerza de la música, quisieron tenernos en su catálogo, lo cual fue una bendición. Se preocupan mucho por la calidad de la presentación y por la atención al detalle, y eso es algo con lo que estamos encantados. Es genial que el nuevo álbum salga ahora con ellos. Eso es principalmente lo que ha pasado hasta ahora. Tenemos un nuevo álbum fuera y estamos deseando tocar en directo todo lo que podamos.
Redd: Y creo que otra cosa que ha cambiado es que tener al sello detrás significa que tenemos un empujón mucho mayor y un alcance mucho más grande, lo cual obviamente ayuda. Las redes sociales están funcionando bien y las escuchas han subido muchísimo. Así que, como decía, ha habido cambios significativos.
Ivan: Sí, la respuesta al álbum ha sido muy, muy buena. La gente está diciendo cosas geniales sobre él. Estamos encantados con cómo van las cosas. Y estamos empujando todo lo que podemos.
The Outfit se siente menos como una colección de canciones y más como una película que se va desplegando. ¿Empezó como un álbum o como una historia?
Ivan: No hay una historia, pero sí hay un tema a lo largo del álbum. Las canciones están conectadas temáticamente y son diferentes. Se sostienen por sí solas, pero pertenecen a la misma familia, por así decirlo. No hay un concepto en el sentido de una historia de principio a fin, pero sí hay definitivamente un viaje. Es como cuando escuchas una canción y entiendes de qué va la banda. Captas toda la intención de tener ese cine dramático, de la vieja escuela, inyectado en una banda de hard rock y heavy metal. Pero, de nuevo, cada canción se sostiene por sí sola. Si escuchas el álbum de principio a fin, ese es el viaje. Sientes que has estado en otro lugar y has vuelto. Eso es lo que queremos de la música. Eso es lo que queremos de una experiencia musical.
Cuando te sientas a escuchar uno de mis álbumes favoritos, por ejemplo, Seventh Son of a Seventh Son, de Iron Maiden, y lo escuchas de principio a fin, al terminar sientes que has ido a otro lugar y has regresado. Esa es la idea del álbum. Tiene un tema, tiene personalidad y tiene carácter. Tiene un poco de todo. Tiene algo de cine criminal, algo de thriller, algo de suspense y unas pequeñas gotas de sangre, de terror vintage, de terror de la vieja escuela también. Así que sí, eso es. Es su carácter. Pero no hay una historia de principio a fin. El álbum tiene un mismo tema, que trata sobre la claridad de visión, la libertad personal y ser fiel a uno mismo. Ese es el tema principal. Todas las canciones lo tocan, pero desde diferentes perspectivas. Esa es la idea: es un tema, pero no una historia de principio a fin.
Redd: Musicalmente, surgió prácticamente como cualquier otra grabación que hemos hecho. Tienes riffs e ideas, y se van convirtiendo en canciones. Casi en paralelo, surgió el concepto e investigamos mucho sobre cómo presentarnos como una sociedad secreta y cómo sería formar parte de una sociedad secreta: moverse en la clandestinidad, pero dentro de la corriente principal; esconderse a plena vista, por usar esa expresión.
Eso es lo que desarrollamos en paralelo. Desarrollamos canciones, escribimos canciones independientes. Pero a medida que el concepto fue apareciendo, llegaron las letras y todo quedó entrelazado para crear esa idea de una organización clandestina.
Y Redd, como batería, ¿llegas cuando la canción ya existe o el ritmo a veces da forma a la identidad del tema desde el principio?
Redd: Es un poco de las dos cosas. Muchas veces se me presenta un tema en un formato que no está terminado, pero el concepto ya está ahí y el ritmo también, y tenemos que captar los acentos y las sensaciones concretas de ciertas secciones. Con Mondo Fiction, Ivan y yo pasamos mucho tiempo, solo los dos, trabajando ritmos, sensaciones, acentos, cambios y cosas así. A veces la canción estaba como al 75%, y otras veces era algo más cruda y necesitaba mucho más trabajo.
Si alguien nunca hubiera escuchado a Opensight antes, ¿qué hay en vuestro sonido que hace que la gente se dé cuenta al instante de que sois vosotros?
Ivan: Imagina una banda de hard rock o heavy metal que podría estar en la banda sonora de una película de acción criminal dura de los años 70, como una película de Dirty Harry o algo tipo Death Wish. Esa es la idea. Es como si el heavy metal se encontrara con una película de culto o con el cine grindhouse.
Podemos describirlo así, pero la gente tiene que experimentarlo y entonces lo entiende. A veces describes algo y la gente espera una cosa concreta. Luego escuchan a la banda y dicen: “Ajá, ahora tiene todo el sentido”. Y no se trata solo de experimentar la música, sino también el directo. Ahí es cuando realmente sucede la comunión con el público.
Redd: Algunas personas nos preguntan a qué sonamos. Personas que nunca nos han escuchado antes nos dicen: “¿Cómo os describiríais a unos oídos nuevos?”. Algunos dicen: “Si te gusta Faith No More, puede que te gusten estos chicos. Si te gusta Opeth, puede que te gusten estos chicos”. Pero creo que una de las descripciones más acertadas que he oído es la de alguien que dijo que si Metallica y Tarantino tuvieran un hijo, sería Opensight. Si quieres explicarlo en términos sencillos, creo que es bastante acertado.
Ivan: Sí, es raro, porque siempre intentamos conceptualizar las cosas y ponerles etiquetas. Pero cuando entras en la música, todo es mucho más espontáneo. No pensamos en esos términos. Eso ocurre después. Nosotros simplemente escribimos música y hacemos lo que queremos hacer. El hecho de haber crecido escuchando heavy metal y disfrutando del cine acaba filtrándose en las canciones. Eso es lo que pasa, realmente.
¿Y qué os permitisteis hacer en este álbum que no os habríais permitido hace tres años?
Ivan: Hay un par de cosas, pero sobre todo está la idea de que siempre tienes que dar un paso adelante. En cada lanzamiento o en cada canción tiene que haber un pequeño territorio nuevo que estás explorando. Con este álbum, cuanto más avanzas, más aventurero se vuelve, más atrevido. Cuanto más entras en él, más historia y más concepto encuentras.
Redd: Creo que no es necesariamente algo que no nos permitiéramos hacer en el álbum anterior, pero uno de los pasos adelante en este disco es que hay temas más atmosféricos, un poco más lentos, con una combustión más lenta. No es tan directo a la cara como el álbum anterior. Seguimos teniendo un sonido grande y bombástico, pero sí hay un elemento más tranquilo, más oscuro y ligeramente más siniestro, sobre todo en la segunda mitad del álbum.
Ivan: Sí, exactamente. La segunda mitad es también más aventurera. Cuando Redd menciona lo atmosférico, no se refiere tanto a la atmósfera en cuanto al sonido, sino a la intención de la canción. Hay una canción que está claramente inspirada por películas del oeste. Se llama Mantra. Cuando la escuchas, tienes definitivamente la sensación de estar en el desierto. También hay otra que se siente más como una persecución de coches. Va más de cómo la música dispara lo visual.
Estás escuchando música y puedes estar disfrutando, porque estamos tocando, estamos pasándolo bien, haciendo headbanging y todo eso. Pero, al mismo tiempo, cada canción dispara una atmósfera concreta dependiendo de cuál sea.
¿Por qué «In Plain Sight» era la canción adecuada para presentar este nuevo álbum?
Redd: Creo que esa canción probablemente describe la sensación del álbum. Es muy representativa del concepto del disco. El álbum se llama The Outfit, y ahí está el doble significado de outfit. También está el concepto del culto del Director. Creo que «In Plain Sight» era una buena introducción a esos elementos. Casi está declarando cuáles son esos elementos. Están escondidos a plena vista. Son esas organizaciones secretas de las que, en realidad, millones de personas forman parte.
Ivan: Además, fue una de las primeras canciones en las que trabajamos y fue la canción que nos abrió la puerta a lo que podía ser el álbum. No solo era inmediata, sino que también es una canción muy efectiva a la hora de transmitir de qué va la banda. Tienes esa introducción atmosférica, como de thriller, que rompe directamente en el riff de guitarra. Están la melodía, las melodías memorables y el solo de guitarra. Es una canción que funciona muy bien para meter a la gente en esto y decir: “Sí, de esto va la banda”. Por eso tuvo sentido elegirla como primer single.
Además, líricamente tiene toda la esencia del álbum. Es como una llamada a las armas: esto es The Outfit, esta es la organización en la sombra y estos son sus valores. Sintetiza todo o, al menos, es una muy buena introducción a lo que va a ser el álbum, aunque «Killer Outfit» venga antes. Pero, a la hora de elegir una canción, era esa.
También necesito preguntaros por «Procesión de La Muerte», porque ese título por sí solo exige una explicación.
Ivan: Esa es una historia entre nosotros. ¿Quieres contarla tú, Redd?
Redd: Sí, estábamos jugando con ideas para el tema y dije: “Mira, tiene que ser una marcha. Tiene que tener esa sensación de marcha”. Estábamos viendo cómo hacerlo y se nos ocurrió la marcha en sí, tal como la escuchas. Yo estaba un poco atascado con el título. Él dijo: “March of Death”. Y yo dije: “Sí, suena bien, pero ¿cómo sería en español?”. Yo no quería llamarlo en español porque pensé que sonaría fatal y que no encajaría con el álbum. Pero él dijo: “Déjame probar”. Entonces dijo Procesión de La Muerte, perdón por mi pronunciación, y en cuanto lo dijo pensé: “Tío, eso es”.
Ivan: Es gracioso porque estábamos grabándola en el estudio. Estábamos haciendo la batería y teníamos la canción básicamente como una intro para «Killer Outfit», que es la canción que abre realmente el álbum. La teníamos como introducción y yo estaba pensando: “No sé cómo llamar a esta canción, pero estoy pensando en Death March”. Sonaba demasiado cliché. Cuando Redd escuchó «Procesión de La Muerte», dijo que sonaba muy bien fonéticamente. Y lo hace. Además, siendo el español mi lengua materna, es bonito tener ese toque ahí. Se siente un poco más personal, aunque el título sea impactante.
Estoy segura de que a todos vuestros fans españoles también les encantará.
Ivan: Ojalá. Estoy seguro.
Hablemos de vuestro directo, ¿cuándo vamos a ver a Opensight de vuelta en España? ¿Hay planes para fechas europeas o una gira más grande?
Ivan: En este momento nos encantaría volver a España. Tuvimos una gran experiencia allí, y también podemos hablar de esa experiencia. Ahora estamos en modo lanzamiento de álbum, pero nos escapamos a Alemania e hicimos unas cuantas fechas allí, lo cual fue increíble. Les gustó mucho la música y la recepción fue fantástica. Tocamos en Tonus Fest y hubo gente que viajó para vernos en las siguientes fechas. Fue realmente genial. Ahora mismo tenemos fechas en Reino Unido. Pero si podemos hacer posible volver a España, nos encantaría. Lucharemos por ello y volveremos tan pronto como podamos. De momento no hay nada confirmado, así que todo es un misterio. Pero haremos que ocurra.
¡Avisadme cuando tengáis la fecha!
Ivan: Serás la primera en saberlo.
¿Qué canción de The Outfit os hace más ilusión tocar en el escenario?
Redd: Personalmente, me gusta mucho «Killer Outfit». Desde el punto de vista de la batería, ese pasaje inicial me emociona mucho. Es simple, pero efectivo. Tengo que decir que me encanta tocarla. Me gusta tocar todo este material, pero hay algo especialmente satisfactorio en tocar esa.
Ivan: Ahora mismo diría que eso cambia con el tiempo, pero elegiría «Defying Eye» para tocar en directo porque es muy memorable. Las melodías son muy pegadizas. Tiene un poco de riff de metal de los 80. Además, hay una sección de los solos de guitarra en la que el otro guitarrista, Neil, y yo hacemos una armonía de guitarras gemelas, muy Maiden, muy Iron Maiden, que es algo que me gusta mucho. Así que sí, esa sería. También hay temas menos evidentes que iremos introduciendo, pero sí, sería «Defying Eye».
Estamos hablando de que vuestra música es muy visual, muy cinematográfica. ¿Os frustra alguna vez que algunas personas descubran Opensight solo a través del audio antes de veros en directo?
Redd: Personalmente, no. Cuando lleguen a conocer a la banda, experimentarán los vídeos y, con suerte, vendrán a vernos tocar. La música es más que suficientemente fuerte para sostenerse. Quiero decir, la música es lo principal. Los visuales son como la guinda del pastel, por decirlo así.
Ivan: Disfrutamos haciendo el paquete completo. La música definitivamente se sostiene por sí misma. Si alguien solo escucha la música, la experiencia sigue siendo fuerte, porque la música por sí sola dispara imágenes en tu mente, y eso es lo que nos emociona. El hecho de cuidar los visuales con el mismo cariño y de emocionarnos también trabajando en ellos es un extra. De hecho, recientemente recibimos comentarios y mensajes de una persona que nos descubrió y que era ciega. No experimentó ninguno de los visuales, pero estaba absolutamente emocionada con la música. Coincidió que eso nos pasó hace una semana o así, y sabemos que la música se sostiene por sí sola.
Funciona. Pero si escuchas la música, es una experiencia. Si escuchas la música y ves los vídeos, descubres un poco más de ese mundo. Si escuchas el álbum de principio a fin, la experiencia es todavía mayor. Y si vienes a vernos en directo, aún mejor. Ahí es cuando conectamos el cordón umbilical con la gente que viene a celebrar la música. Por eso los directos son tan importantes. Cuando vas a ver a una banda, incluso si es una banda de la que eres fan desde niño, está esa celebración y esa conexión con la música, con los músicos y con el público. E incluso si estás descubriendo una banda nueva en un concierto, también funciona así. No hay un orden para las cosas. Son experiencias diferentes. Y cuanto más exploras, más obtienes.
Si todo sale según lo previsto, ¿dónde os gustaría que estuviera Opensight cuando volvamos a tener esta conversación dentro de un año?
Ivan: Dentro de un año, creo que impulsar los directos sería lo principal. Queremos tocar. Somos una banda de directo, y eso es un aspecto muy importante para nosotros. Entrar en más y mejores conciertos, en algunos de los festivales más grandes de Europa, sería algo fundamental.
Redd: Nos gustaría entrar en algunos de los festivales más grandes de Reino Unido también. Pero especialmente volver fuera. Tuvimos una gran recepción en Alemania, como ha mencionado Ivan, y nos gustaría volver a España también. Sería genial estar en grandes carteles por allí.
Es momento ahora de hacer unas “preguntas rápidas”.
Redd: He tenido un día largo… No puedo hacer preguntas rápidas. ¿Dónde está mi café?
Muy fácil. No penséis demasiado. Confiad en mí.
Para Ivan: describe a Redd como compañero de banda en una palabra.
Ivan: Positivo. Y funciona no solo en términos de personalidad, sino también por el hecho de que toca la batería. Es muy inteligente.
Tu turno, Redd. Sé honesto.
Redd: Impulsado.
¿Quién es el perfeccionista en el estudio?
Redd: Yo. Sí. Creo que eso es difícil de discutir.
¿Y quién suele ganar los desacuerdos?
Ivan: Probablemente Ivan. Pero no es que tengamos desacuerdos difíciles de resolver.
Redd: Más bien se trata de probar cosas diferentes, probar distintos enfoques y encontrar cuál funciona mejor. No recuerdo ninguna vez en la que alguien haya montado un drama y haya dicho: “No, quiero hacerlo así”, y otra persona respondiera: “No, quiero hacerlo de esta otra manera”.
Entonces, ¿no hubo discusiones memorables mientras hacíais este álbum?
Redd: Sin ojos morados, sin narices rotas.
Ivan: Hubo discusiones, pero eran más sobre qué tipo de sonidos usar. Creo que las discusiones más grandes fueron sobre tonos de guitarra, realmente. Ir y venir con eso.
Siempre es por los guitarristas, lo sé… Entonces dime: película policíaca esencial
Ivan: Hay muchas.
Redd: Muchísimas. Una de mis favoritas de todos los tiempos es Donnie Brasco.
Ivan: Esa es increíble, sí.
Redd: También tiene un gran libro.
Ivan: Yo diría Dirty Harry, por mantenerlo en ese sentido, por mantenerlo hasta cierto punto en los 70.
Villanos favoritos. Y si pudierais reclutarlo, o reclutarlos, para la banda, ¿qué papel tendrían dentro del grupo?
Redd: Oh, esa es difícil.
Ivan: Sí, de hecho, uno de los grandes villanos sería Anton Chigurh. ¿Lo recordáis en No Country for Old Men? Lo interpretó Javier Bardem.
Sí, ¡cierto!
Ivan: Y es como… Dios mío. Creo que es uno de los grandes villanos y, además, tiene como un código de honor, por decirlo de alguna manera, que es algo raro que tiene. Pero reclutarlo para una banda daría un poco de miedo.
Estoy de acuerdo.
Redd: Yo diría que uno de mis villanos favoritos sería The Gunslinger, de Westworld.
Oh, wow.
Redd: ¿Sabéis el personaje de Yul Brynner? Tiene el aspecto perfecto, se ve increíble, y cuando hace de androide enfadado es escalofriante. Tiene esa ligerísima sonrisa y esos ojos como vidriosos, y cuando simplemente mira, es absolutamente inquietante.
Ivan: Una vez estuve en el Prince Charles Cinema y estaban proyectando Die Hard. Cuando aparece el villano, Hans Gruber, interpretado por Alan Rickman, todo el mundo empezó a aplaudir porque es inglés, ¿verdad? Pero ese es otro gran villano. Es como un villano culto y sofisticado, y creo que eso es muy interesante.
Redd: Sí, de hecho, hace muy buen villano. En Robin Hood: Prince of Thieves, cuando interpreta al sheriff de Nottingham, vaya villano. Así que quizá sea ese mi villano favorito: el sheriff de Nottingham. No sé cómo encajaría en la banda, la verdad. Podría ir por ahí cobrando impuestos, podría encargarse de cobrar la entrada.
Ivan: Sí, exactamente. Recaudando el dinero de los barrios.
Ivan: Me encanta Javier Bardem como ejecutor. Y sabéis que a Javier Bardem le gusta el heavy metal.
Siguiente pregunta: si The Outfit fuera una bebida, ¿cuál sería?
Ivan: ¡Tenemos una bebida! Hay una cervecería en Texas que se llama Baa Baa Brewhouse y han hecho una hazy IPA. Esa es la cerveza de Opensight.
¿Qué hago yo bebiendo agua? Por favor, mandádmela.
Ivan: Sí, lo sé, lo sé. Pero se hizo en Texas y está agotada.
Redd: Wow.
Ivan: Era una buena cerveza. Y la cerveza se llamaba «Delusion», que es la última canción del álbum. Elegimos «Delusion» en el sentido de que la cerveza perfecta para la banda sería una cerveza que bebes y te da visiones increíbles como experiencia. Es algo parecido al delirio, pero es una ilusión, una bebida delirante. Tienes una experiencia visual al beberla.
Espero probarla algún día. Y aquí va la última pregunta: imaginad que Hollywood está haciendo “The Outfit, la película”. ¿Quién interpretaría a Opensight en la adaptación cinematográfica?
Ivan: The Outfit, la película, sería como una banda de criminales que aterroriza una gran ciudad metropolitana. Y básicamente tendría… ¿a quién tendría? Probablemente a Tom Sizemore. Tendría a actores no necesariamente famosos, famosos, famosos. Tendría a Tom Sizemore, tendría a Michael Ironside ahí. Sí, esos tipos duros, como Michael Ironside y Tom Sizemore. No sé, Clint Eastwood quizá sería como el jefe de la organización.
Redd: Como has mencionado a Javier Bardem, quizá él también encajaría bien.
Ivan: Sí, absolutamente. Bardem sería el jefe.
¡Un mensaje para vuestros fans y los lectores de Metalhammer!
Ivan: Cuando se trata del público, para nosotros es sobre todo sentirnos agradecidos por las palabras bonitas, por el apoyo y por haber profundizado tanto en The Outfit. De verdad, estamos recibiendo muy buen feedback, estamos conociendo a más gente y conectando con más personas, y eso es una bendición para nosotros. Ha sido mucho trabajo, pero ha merecido la pena. Así que, por nuestra parte, se trata simplemente de dar las gracias al público.
Redd: Sí, yo diría lo mismo. Es genial que la gente nos haya seguido desde Mondo Fiction, que nos descubriera con aquello y viniera a vernos a partir de ahí. Y es genial que la gente haya seguido con nosotros con The Outfit.
Apreciamos mucho vuestro apoyo. Seguid haciéndolo. Venid a ver los conciertos, seguid comprando nuestras camisetas, comprando nuestros CDs y, como por arte de magia…
Ivan: El verdadero mensaje es: profundizad en él. Escuchadlo de principio a fin y sentíos libres de poneros en contacto con nosotros para contarnos qué pensáis. Si os gusta o si lo odiáis, no importa. Estamos agradecidos de todas formas.
Creo que a todo el mundo le va a encantar. Estoy segura.
Ivan: Eso esperamos.
Muchísimas gracias, chicos, por la charla. Ha sido un placer volver a veros y esperemos que nos encontremos de nuevo en el futuro con más noticias.
Ivan: Absolutamente. Muchísimas gracias.
