Rising Alma es una nueva banda internacional de Hard rock melódico y alternativo. Formada por una letona, un uruguayo y un alemán han establecido su base en Berlin y, desde allí, de forma independiente intentan darse a conocer en toda Europa. El pasado 24 de julio publicaron su tercer trabajo, un EP titulado Your Own Story, un breve trabajo de cinco canciones que ofrecen un pequeño giro estilístico de la banda más hacia el Hard rock que al Rock alternativo. De su disco, de la banda en general y de sus planes de futuro hablamos con ellos en esta entrevista.
Bienvenidos a Metal Hammer, y gracias por dedicar vuestro tiempo a hablar con nosotros.
Es un placer para nosotros. ¡Gracias por invitarnos!
Sois una banda de tres miembros y, además, procedéis de tres países muy diferentes: Alīse de Letonia, Máximo de Uruguay y Sebastian de Alemania. ¿Cómo os conocisteis y cómo surgió la idea de formar una banda?
Rising Alma nació en 2021, después de que Alīse y Máximo se conocieran en Berlín. Alīse acababa de mudarse allí para dedicarse a la música, y Máximo estaba buscando una cantante con la que crear música. Conectamos por internet mientras ambos buscábamos músicos, nos reunimos y encajamos de inmediato. Empezamos a componer juntos y la banda fue creciendo de forma natural a partir de ahí. Más tarde, Bastie se unió como bajista.
En los créditos aparecen teclados, voz, guitarra y bajo, pero ningún batería. ¿Utilizáis baterías programadas? En ese caso, ¿por qué no incorporar un batería a la banda para dar a vuestro sonido una sensación más orgánica y cohesionada?
Rising Alma no es un proyecto; para nosotros es una familia. O formas parte de ella o no. Nos está costando encontrar músicos que compartan la misma pasión y los mismos valores. Pero, por suerte, hemos conseguido seguir adelante con personas que están encantadas de unirse a esta aventura, al menos durante una etapa del camino. No es la situación ideal ni lo que realmente queremos. Estaríamos muy felices de contar con un cuarto miembro permanente.
Vuestro primer lanzamiento fue el LP Awake en 2023, seguido por Cracking the Moment en 2025, que fue como os descubrí. En aquel momento erais una banda de cuatro miembros. ¿Por qué ahora sois solo tres?
Como hemos comentado antes, esto es solo una situación temporal, ya que actualmente no tenemos un batería en la banda. Estamos muy contentos de que todas las personas que forman parte de Rising Alma en este momento estén realmente comprometidas con el grupo y compartan la misma visión. Además, estamos convencidos de que pronto encontraremos un batería que se una al proyecto.
Habéis mostrado una evolución muy notable a lo largo de los años y vuestro sonido se ha vuelto mucho más definido. ¿Sentís que ya habéis establecido un estilo propio y distintivo de cara al futuro?
Muchas gracias, significa mucho para nosotros que percibas el trabajo y la dedicación que ponemos en nuestra música. Creemos que es algo natural que, a medida que crecemos tanto como personas como banda, nuestra música también evolucione. Siempre estamos descubriendo nuevas ideas e inspiraciones, pero también nos hemos vuelto mucho más seguros respecto al núcleo de nuestro sonido.
Independientemente de cuánto experimentemos, esa esencia siempre estará presente. Nuestras canciones siempre han sido bastante dinámicas y disfrutamos jugando con los contrastes, ya sea entre lo pesado y lo melódico, lo íntimo y lo poderoso, o lo familiar y lo inesperado. Vemos nuestro sonido como algo que continúa creciendo y evolucionando, pero manteniéndose fiel a quienes somos.
El 24 de julio publicasteis vuestro tercer trabajo, un EP titulado Your Own Story. ¿Por qué decidisteis lanzar un EP en lugar de esperar y publicar otro larga duración?
Una vez que empezamos a escribir nueva música, no queríamos esperar demasiado para compartirla. Además, durante el último año pasamos por experiencias difíciles que afectaron al impulso y la promoción de Cracking the Moment, así que con Your Own Story queríamos pasar página y centrarnos en lo que está por venir.
Como hacemos todo nosotros mismos, desde la composición y la producción hasta la mezcla final, invertimos muchísimo tiempo en cada canción hasta quedar completamente satisfechos con el resultado. Publicar otro álbum de larga duración habría requerido bastante más tiempo.
El EP es muy melódico y la voz de Alīse destaca especialmente. ¿Consideráis que las voces son vuestra mayor fortaleza como banda?
La voz de Alīse es una parte muy importante de nuestro sonido. Muchas de nuestras ideas nacen a partir de la guitarra, y Máximo realiza un trabajo increíble detrás de escena, desde los arreglos y la producción hasta conseguir que todo suene de forma natural y fluida. Cada instrumento tiene su propio papel.
Siempre ponemos la canción por encima de todo. Creemos que esa es una de nuestras mayores fortalezas como banda: todos trabajamos al servicio de la música en lugar de competir por el protagonismo, y eso es lo que aporta personalidad a nuestras canciones.
Habéis publicado este EP de forma independiente. ¿La experiencia con Sliptrick Records no resultó como esperabais?
Lamentablemente, no fue así. Tuvimos una experiencia muy decepcionante con Sliptrick Records. El sello desapareció repentinamente, dejando tanto a nosotros como al resto de bandas de su catálogo sin comunicación ni apoyo alguno.
Fue una situación extremadamente frustrante y todavía seguimos lidiando con las consecuencias legales de lo ocurrido. Esa experiencia terminó reforzando nuestra decisión de publicar Your Own Story de manera independiente, donde tenemos el control total sobre nuestra música.
En este EP conseguís un equilibrio perfecto entre el hard rock melódico y el rock alternativo, aunque parece inclinarse más hacia el hard rock que vuestros dos LP anteriores. ¿Qué os llevó a este sutil cambio estilístico?
Nunca nos sentamos a decir: «Vamos a hacer un disco de hard rock». La música simplemente fue hacia donde tenía que ir.
Con los años hemos aprendido a confiar en nuestros instintos en lugar de intentar encajar en un género concreto o repetir lo que ya hemos hecho anteriormente. Cada canción comienza con una emoción o una idea, y la seguimos hasta que sentimos que ha encontrado su forma correcta. A veces eso nos lleva a riffs más pesados; otras, a pasajes más atmosféricos o melódicos.
Si Your Own Story se inclina un poco más hacia el hard rock, es porque eso fue lo que las propias canciones demandaron de manera natural. Al mismo tiempo, no lo vemos tanto como un cambio estilístico, sino como otra faceta de Rising Alma.
La melodía, la emoción, la dinámica y la honestidad siempre han sido el corazón de nuestra música, y esos son los elementos que seguirán definiéndonos, independientemente de que una canción termine sonando más hard rock, más alternativa o incluso más cercana al metal.
Las canciones mantienen una sensación de unidad a pesar de explorar temas diferentes. ¿Podríais ofrecernos una breve descripción de cada una de las cinco canciones del EP?
Vemos nuestros lanzamientos como capítulos de una misma historia, y creemos que por eso las canciones se sienten conectadas de forma natural, aunque exploren emociones y temáticas distintas. Aquí tenéis una breve descripción de cada tema:
1. Your Own Story
La canción comienza con un épico riff de guitarra que establece la atmósfera desde el primer momento. Invita al oyente a adentrarse en un mundo desconocido, un lugar que puede resultar desafiante de explorar, pero que está lleno de sorpresas y merece ser descubierto.
2. Underneath
Esta canción arranca de manera íntima, con teclados y voz, creando la sensación de un viaje profundamente personal a través del duelo y del proceso de encontrar fortaleza en medio de él. Puede sonar tranquila en la superficie, pero su impacto emocional es muy poderoso.
3. Colors Flow All Around Us
Un tema dinámico y optimista que explora diferentes estados de ánimo y texturas musicales. Se mueve entre momentos llenos de energía y secciones más atmosféricas, transmitiendo una sensación de movimiento, crecimiento y esperanza.
4. Authenticity
Abriéndose con tonos de guitarra más oscuros, esta canción transmite una energía más decidida y segura de sí misma. La letra y su potente estribillo giran en torno a la idea de que tenemos la capacidad de cambiar nuestra vida, incluso cuando otras personas nos decepcionan. Además, incluye un pequeño guiño a las raíces letonas de Alīse.
5. Endless
El EP se cierra con una canción que comienza con una línea vocal y lleva al oyente por un viaje introspectivo protagonizado por alguien que busca paz mental. Con un estribillo poderoso, elementos atmosféricos, melodías memorables y un emotivo solo de guitarra, reúne las distintas facetas que conforman el EP.
Afortunadamente, el sexismo que caracterizó gran parte de la escena hard rock de los años ochenta está desapareciendo poco a poco, y cada vez hay más bandas lideradas por mujeres. ¿Cómo os diferenciáis de otras bandas con vocalista femenina? ¿Qué aportáis que os haga únicos y originales?
Sentimos un enorme respeto por artistas como Lacey Sturm, que demostraron que la fuerza y la sensibilidad tienen cabida dentro del rock liderado por mujeres. Para nosotros, lo que hace único a Rising Alma es que nunca separamos esas dos facetas. Nuestras canciones hablan de la vida real y de experiencias auténticas, y nunca evitamos mostrar ambas caras de la realidad. Durante mucho tiempo existió una gran presión, especialmente sobre las mujeres artistas, para ajustarse a una determinada imagen o evitar mostrar demasiadas emociones, y aunque la situación ha mejorado, esa presión no ha desaparecido por completo.
Alīse nunca quiso seguir esas expectativas. Ante todo, somos músicos. Crecimos inspirados por artistas que encontraron su propia voz y que realmente tenían algo que decir, y eso es precisamente lo que siempre hemos intentado hacer nosotros también. La voz de Alīse combina de forma natural potencia y vulnerabilidad, pero lo que realmente nos define es que nunca sacrificamos el mensaje de una canción. Preferimos escribir algo honesto antes que algo que simplemente encaje en una determinada imagen. Creemos que es precisamente esa autenticidad la que le da a Rising Alma una identidad propia.
Aunque sois una banda internacional, actualmente estáis establecidos en Alemania. ¿Es correcto? ¿Cómo describiríais las escenas de hard rock y metal en Letonia y Uruguay?
Sí, actualmente estamos establecidos en Alemania.
En Letonia, el heavy metal, el folk metal y el hardcore suelen tener más visibilidad que el rock melódico o alternativo. Existen varias bandas letonas de metal bien consolidadas que cuentan con seguidores a nivel internacional. Recuerdo haber asistido a pequeños conciertos en la capital cuando era joven, y esas experiencias contribuyeron a forjar mi amor por el rock.
– Alīse
En Uruguay, la escena rock siempre ha sido muy fuerte. Una de las cosas que más me gustan de la escena uruguaya es lo unida que está. Existe un gran sentido de comunidad y la gente siempre apoya a las bandas locales.
– Máximo
A pesar de haber publicado tres trabajos, todavía sois relativamente desconocidos en Europa. ¿Qué planes tenéis para aumentar vuestra visibilidad y llegar a un público más amplio?
Sabemos que construir una audiencia sólida y duradera lleva tiempo, especialmente para una banda independiente. Nuestro objetivo nunca ha sido seguir tendencias o perseguir el éxito inmediato, sino crear música que realmente signifique algo para nosotros y para quienes la escuchan.
Nuestro plan es sencillo: seguir trabajando duro, continuar escribiendo canciones honestas y con significado, publicar música de la que nos sintamos orgullosos y tocar en directo tanto como sea posible. Los conciertos son una de las partes más importantes de lo que hacemos, porque es ahí donde podemos conectar con la gente a un nivel personal y convertir a quienes nos descubren por primera vez en seguidores a largo plazo.
Al final, creemos que la constancia, la autenticidad y una conexión genuina con nuestro público son la mejor manera de construir algo que perdure en el tiempo.
¿Creéis que hoy en día es posible alcanzar un cierto nivel de reconocimiento en la industria musical sin ser fichados por una gran discográfica?
Sí. Hoy los artistas independientes tienen más oportunidades que nunca para construir su propia audiencia y conectar directamente con los oyentes. Sin embargo, también creemos que contar con el apoyo y los recursos de una discográfica puede abrir muchas puertas y ayudar a acelerar ese crecimiento.
En vuestra opinión, ¿qué marca la diferencia entre quedarse como una banda underground más y convertirse en un grupo de alcance masivo? Creo que la calidad por sí sola no es suficiente. Además de la calidad, ¿qué hace falta?
Si escuchas a muchas bandas de rock populares, a menudo dicen que nunca esperaron llegar al gran público, y tiene sentido. Creemos que este género alcanza su mejor versión cuando es honesto y expresivo, cuando se centra menos en convertirse en un fenómeno mainstream y más en crear una conexión real con la audiencia.
Así que supongo que, si estás destinado a tener ese nivel de exposición, la pasión por tu música, tener algo que decir y una pequeña dosis de suerte pueden llevarte hasta allí.
No estoy seguro de si habéis actuado alguna vez en España. Yo todavía no he tenido la oportunidad de veros en directo. ¿Tenéis planes de venir aquí próximamente?
No, todavía no hemos ofrecido ningún concierto en España. ¡Sería fantástico tocar allí! Si surge la oportunidad, ¡sin duda os lo haremos saber!
¿Cuáles son los planes inmediatos de la banda para el futuro?
Nuestros planes más inmediatos pasan por seguir llevando Your Own Story a los escenarios. El 21 de agosto actuaremos junto a War on Women y, poco después, participaremos en el Rock City Festival aquí en Berlín. Además, entre ambos eventos tenemos más conciertos programados por toda Alemania.
Estamos disfrutando mucho de este momento: compartir nuestro nuevo EP, tocar estas canciones en directo y ver cómo llegan a la gente.
Muchas gracias por la entrevista. Espero poder veros en persona muy pronto.
Gracias a ti, Quim, por la entrevista y por dedicar tu tiempo a hablar con nosotros. Sería estupendo conocerte en persona en algún momento. ¡Esperamos verte en un concierto en el futuro!
