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TABERNIS – Seasons of the Dark Hive

Discográfica: 

Napalm Records

 

Fecha de edición:

24 de abril de 2026

 

Componentes:

Noxifer (Beekeeper) – Bagpipe
Umbrae (Beekeeper) – Davul

El interés por la música folk de raíz medieval ha dado lugar a proyectos que buscan algo más que recrear sonoridades antiguas. Entre ellas se encuentra TABERNIS, un dúo que, tras darse a conocer con un EP que los llevó a festivales como Wacken o Summer Breeze, presenta ahora su primer álbum de larga duración.

Construido casi exclusivamente sobre gaita y davul, Seasons of the Dark Hive propone una mezcla de reconstrucción histórica y una estética deliberadamente oscura que define el carácter del trabajo. El propio título del álbum remite a un imaginario con raíces en la cultura medieval europea. En aquella época, las abejas y los apicultores ocupaban un lugar particular dentro de la vida cotidiana, la colmena se entendía como una comunidad perfectamente organizada, casi sagrada, mientras que la miel y la cera eran productos esenciales, desde la iluminación de iglesias hasta usos medicinales. Ese trasfondo histórico resuena de manera sutil en el tono general del disco.

Seasons of the Dark Hive

TABERNIS se sostiene en un diálogo desnudo entre percusión y viento. A partir de esa estructura mínima, las piezas descansan más en el pulso, la repetición y la textura que en desarrollos complejos. Sobre ese esqueleto aparecen intervenciones puntuales, un Dark Monk en cuerdas, voces procesadas o susurros distorsionados que amplían el universo del conjunto.

El álbum abre con “Sanctus”, una introducción zumbante que deja entrever que todo gira en torno al pulso rítmico y a la creación de atmósferas mediante pequeñas variaciones; si no te dejas arrastrar por su clima desde el inicio, el disco difícilmente te dejará entrar.

En “Tenebrae” y “Florenscentia”, la gaita conduce la melodía mientras la percusión dibuja un ritmo persistente que estructura la pieza. “Sylvanot” tiene un carácter más ligero y danzable, mientras que otras piezas prefieren explorar texturas más sombrías y reiterativas.

Tenemos en el disco algunas adaptaciones históricas. “Mel Obscurum (Palästinalied)” retoma la célebre canción medieval asociada a Walther von der Vogelweide y la presenta con sencillez y respeto por su origen. Algo parecido sucede en “Hive Dance (Bransle du maître de la maison)”, inspirada en una danza francesa tardomedieval, que el dúo incorpora a su sonido con total naturalidad.

Las cuerdas ocasionales y los discretos detalles de ambiente aportan sobre todo color al conjunto. Esa fidelidad a la fórmula es también parte de su identidad. El minimalismo que atraviesa el disco, hipnótico en varios pasajes, puede generar cierta uniformidad a lo largo de quince pistas, aunque las variaciones de tempo y carácter introducen matices que ayudan a diversificar el recorrido.

Más que abrir nuevas rutas dentro del folk, Seasons of the Dark Hive decide excavar en una sola. Queda por ver hasta dónde puede crecer ese mundo sin perder su forma.

Temas:

1. Sanctus
2. Tenebrae
3. Noctilis
4. Mel Obscurum (Palästinalied)
5. Sylvanot
6. Verbah Oblitah
7. Aurora
8. Florenscentia
9. Apem Vidi (Ai Vist Lo Lop)
10. Lupanar Apum
11. Apiare
12. Hive Dance (Bransle du maître de la maison)
13. Meliferum
14. Calcinae
15. Apes Saltis

By Marta Grimaldi

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