Bandas: The Pretty Reckless + Yonaka + Doug
Lugar: Razzmatazz 1 – Barcelona – 10 de noviembre de 2026
Fotos: Jaime V. «Jaimax»
Una de las citas del calendario de directos más destacada de este otoño, a tenor de la expectación y asistencia, han sido los conciertos de The Pretty Reckless. Nacidos en Nueva York en 2009 y capitaneados por la ya icónica vocalista Taylor Momsen, se han consolidado como una de las fuerzas más auténticas del hard rock moderno. Lejos de acomodarse en clichés comerciales, la formación ha construido su identidad sobre los cimientos del grunge noventero, el blues oscuro y una distorsión pesada sin artificios que les ha llevado a destacar en las listas de rock estadounidenses y a ganarse el respeto unánime de leyendas del género. No hace falta mencionar las innumerables fechas en las que han teloneado a AC&DC. La banda representa cierto triunfo del rock de guitarras de la vieja escuela adaptado a las grandes arenas del siglo XXI en una época en que el instrumento de las seis cuerdas no goza de su mayor popularidad.
Momsen y los suyos iniciaban gira en España, al menos la de presentación europea de su último Dear God ya que no han parado de girar en los últimos tiempos. A priori no eran los mejores días de la semana, lunes en Madrid, y la fecha que nos atañe, martes en Barcelona. En ésta última sumándose diferentes circunstancias que podían presagiar dificultades de movilidad y asistencia. Los transportes públicos son un caos total y víspera de huelga general. Consecuencia… colapso considerable en los accesos a Barcelona y colas por todas partes aunque no fue en detrimento de la asistencia.
Por ello no llegamos a ver a Doug, banda de rock alternativo originaria de Portsmouth, Nuevo Hampshire (EEUU). Aunque sin trayectoria dilatada venían a defender discos como Beholder, y los sencillos Flowering, Wave y Cold Cuts from Pompous Pigs, además del directo Live at the Loading Dock.
Yonaka fueron la segunda banda de la velada. Se trata de una formación británica de rock alternativo originaria de Brighton que iniciaron su andadura en 2014. No fue hasta 2019 que publicaron su primer trabajo Don’t Wait ‘Til Tomorrow no siendo hasta 2026 que han ofrecido un segundo, Until You’re Satisfied. El grupo en directo transmite una amalgama de sonidos que van del rock alternativo moderno, electrónica incisiva y bases pesadas con una seguridad que puede agradar a amantes de sonidos más “duros” que los imperantes actualmente, pero lejos del hard rock. El protagonismo era de la vocalista Theresa Jarvis, quien no dejó un solo centímetro de las tablas sin pisar mientras alternaba fraseos cercanos al hip-hop con estribillos de garganta rota.
The Pretty Reckless, el rock quiere volver a ser peligroso
Hay bandas que necesitan de complejas producciones escénicas, pantallas hiperactivas y artificios pirotécnicos para construir una atmósfera. Y luego están bandas como The Pretty Reckless. Un telón con el nombre de la banda, sus instrumentos y un solvente juego de luces bastan. Fueron suficientes unos pocos segundos de penumbra con la expectación sostenida y la silueta inconfundible de Taylor Momsen apareciendo, mientras sus compañeros ya estaban en escena, para recordar a los allí presentes qué significa realmente el rock n’ roll en estado puro: sudor, actitud, peligro y una entrega vocal que roza lo espiritual.
Para entender el fenómeno que casi abarrotó hasta el último metro cuadrado de la sala barcelonesa, hay que quitarse de encima cualquier prejuicio del pasado. Hace tiempo que Momsen dejó atrás la etiqueta de icono juvenil para coronarse, por derecho propio y con el aval de nombres como Soundgarden, como una de las frontwomen más imponentes y auténticas de la escena del hard rock internacional. Flanqueada por la muralla de guitarras de Ben Phillips, el pulso firme del bajista Mark Damon y la contundencia rítmica de Jamie Perkins a la batería, además de una guitarra rítmica adicional. La formación neoyorquina no se andó por las ramas y ofreció una lección de hard rock y grunge de vieja escuela.
El pretexto era presentar Dear God pero también hubo tiempo para repasar piezas de su anterior Death by Rock’n’Roll, como el tema que le daba título que abrió siendo la única rescatada de tan excelente trabajo, como sus temas más aclamados aunque el total protagonismo se lo llevó su última referencia con hasta 9 piezas.
Así pues en una primera parte inicial sonaron la citada Death by Rock’n’Roll, Since You’re Gone, Follow Me Down y Miss Nothing para ya adentrarse, como anunció la vocalista, en el último disco. Y vaya si se adentraron… sonaron en este bloque central “For I Am Death”, “When I Wake Up”, “Love Me”, “Dragonfire”, “Spell on You”, “Devil in Disguise (Michelle’s Song)”, “Dark Days” y “Dear God”.
Desde el primer golpe de caja, el personal demostró que tenía ganas del grupo. Se gritó, coreó y cantó, todo ante la mirada y dirección de una Taylor Momsen que irradia dominio absoluto de las tablas y del tempo del concierto. Llama la atención que ante una aparente apariencia de debilidad física nos encontramos con esa voz desgarrada, llena de blues oscuro y dinamismo que caracteriza a Momsen, capaz de pasar del susurro más íntimo al grito visceral sin perder un ápice de control técnico. Si le sumamos continuo movimiento tanto escénico como para de alguna manera meterse en los temas casi de forma sensual… Bajó al foso de fotógrafos e incluso se subió a la barra de seguridad para cantar mientras la agarraban. Acabó casi tumbada sobre el personal de primeras filas.
El único de los músicos que osó desafiar el dominio de Momsen fue Ben Phillips quién nos presentó “Dragonfire” y acaparó miradas a partir de ese momento con momentos de protagonismo a la guitarra entre solos y desarrollos instrumentales del grupo para dar un breve descanso a Taylor.
La parte final de nuevo nos transportó a épocas pretéritas con una celebradísima “Make Me Wanna Die” que todo el mundo cantó a pulmón, “Heaven Knows” y “Going to Hell”. Solo volvieron para recuperar de nuevo Dear God con “About You” y culminar así unos 105 minutos de concierto que nos dejaron con una sonrisa de oreja a oreja.
Si a todo ello les sumamos la acústica de la nave central de Razzmatazz que se convirtió en el amplificador perfecto para un sonido que no tuvo ni un solo pequeño acople y con la nitidez necesaria para distinguir cada instrumento, eso sí, con la justa mezcla para que en todo momento Momsen destaque.
The Pretty Reckless ha demostrado que no pertenece a una época concreta. Su paso como teloneros de AC&DC en un estadio solo hizo que esconder todo lo que comprobamos en sala. Nos recuerdan a una estirpe de músicos en peligro de extinción: aquellos que defienden el rock de guitarras sin trampa ni cartón, directo al estómago y con la mirada fija en el horizonte.
