Hola. Un placer estar contigo, Viking.
The Viking: Muy bien.
Bueno, empezasteis como banda en 2018 con identidades ocultas. A estas alturas, todo el mundo sabe quiénes sois. ¿Tiene sentido seguir manteniendo vuestras identidades en secreto?
Somos lo que somos. No sé si todo el mundo sabe quiénes somos, pero sí, para nosotros tiene sentido. Somos, ya sabes, un vikingo, un espartano, un tribuno, un cruzado y una bruja, y seguimos haciéndolo así. Para nosotros, eso es Warkings. No cambiamos nada.
Sí. Esa es la identidad de Warkings, creo.
Exactamente.
Probablemente seáis una de las bandas que más rápido ha crecido en los últimos años, tanto que habéis inspirado a otros. Bandas como Apostolica, entre otras, también ocultan sus identidades y tocan un estilo de música muy similar. ¿Qué opinas de eso?
Sí, bueno, la música puede ser parecida, pero cada uno tiene una imagen diferente. Hay espacio suficiente en el mundo del metal para que todos hagan lo que quieran, y creo que de eso se trata el metal: hacer lo que te gusta. Nosotros hacemos lo nuestro y esas bandas hacen lo suyo. Hay sitio para todos.
Empezasteis como cuarteto, pero en 2022 incorporasteis a Morgana LeFay como vocalista femenina. ¿Qué ha aportado ella a la banda?
Bueno, es una bruja. Pero sí, en el último álbum, “Morgana”, que obviamente lleva su nombre, queríamos explorar más los guturales. Siempre hemos tenido guturales en cada álbum. En los dos primeros fue The Queen of the Damned, luego Chris Harms de Lord of the Lost. Así que escribimos algunas canciones y la añadimos como invitada. No sabíamos qué esperar. Luego fuimos de gira, hicimos muchas cosas juntos y se convirtió en miembro de la banda. Tiene una voz única, puede hacer de todo, desde guturales profundos hasta cantar como un ángel. Tiene una voz muy reconocible y es un elemento más en nuestro arsenal. Por eso la hicimos miembro oficial. Encaja perfectamente.
Tras cuatro álbumes, ya sois bien conocidos en la escena europea. Ahora lanzáis vuestro quinto álbum, Armageddon. ¿Qué objetivos tenéis con este álbum respecto a los anteriores?
Conquistar el mundo. No, en serio. Este es el segundo álbum con el que realmente hemos podido hacer gira. El primero lo hicimos y salimos de gira, pero luego llegó la pandemia. Hicimos un par de álbumes que no pudimos presentar en directo. Ahora llevamos dos años y medio de gira, hemos ganado experiencia, sabemos qué canciones funcionan. Queremos salir, tocar, crecer, que más gente nos escuche. Hacer un espectáculo más grande, escribir buena música. Ese es el objetivo.
Habéis sacado cuatro álbumes en cinco años, pero este ha tardado tres años en llegar. Ha sido una espera larga.
Sí, como dije, salimos de gira. Nuestro segundo álbum, Revenge, lo terminamos justo cuando empezó la pandemia, así que no pudimos girar durante dos años o más. Cuando lanzamos “Morgana”, hicimos muchas giras: con Powerwolf, con la banda alemana Feuerschwanz, nuestra propia gira como cabezas de cartel, con Subway to Sally, muchos festivales. Eso lleva tiempo. Además, estábamos un poco quemados de ideas tras tantos discos en tan poco tiempo. Estábamos siempre en la carretera, por eso tardamos casi tres años en hacer uno nuevo.
Este álbum sigue el mismo estilo que los anteriores, pero en mi opinión es más melódico, más majestuoso, más sinfónico, con mejores orquestaciones. ¿Qué llevó a esta evolución?
Sí, tienes razón. Ese era el objetivo. Queríamos hacerlo todo más grande y mejor: melodías más pegadiza, riffs mejores, orquestaciones más elaboradas. Esta vez cambiamos de productor. Los cuatro primeros los produjo Ike Frazier en Hamburgo. Ahora trabajamos con Felix Held, que también produce para Visions of Atlantis o D’Artagnan. Él produjo este álbum. Ese era el objetivo: hacerlo todo lo más grande posible.
Las canciones de “Armageddon” también son más cortas y directas que en los álbumes anteriores. Siempre habéis tenido canciones de 4-5 minutos. En este álbum, ninguna llega a los cuatro minutos. ¿Por qué?
Bueno, primero que nada, nunca hay un plan. No escribimos las canciones mirando el tiempo. Cuando una canción está terminada, está terminada. Si dura cuatro minutos, bien. Si no, también. Pero como dije, hicimos muchas giras y en directo ves qué funciona. Ves qué le gusta a la gente. Así que fue por experiencia. Cada canción del nuevo álbum la escribimos pensando en tocarla en directo. Quizás por eso son más cortas, para que funcionen mejor en vivo. Buenos riffs, grandes coros, y ya está. Hay otras bandas que pueden escribir canciones de 10 minutos mucho mejor que nosotros.
Una canción de 10 minutos es muy, muy, muy larga. Así que hay bandas como Dream Theater, pero vosotros no sois Dream Theater, sois Warkings.
No, no lo somos.
Bueno, en cada álbum contáis con colaboradores invitados, y este no es diferente. Cuéntanos un poco por qué decidís hacer esto y cómo surgen estas colaboraciones. Por ejemplo, Orden Ogan en “Genghis Khan”, Dominum en “Hangman’s Night” y Subway to Sally en “Stahl auf Stahl”.
Sí. Con Orden Ogan, nos encontramos muchas veces en festivales y otros conciertos, y nos hicimos amigos. Cuando escribimos las canciones y grabamos el nuevo álbum, simplemente llamamos al cantante de Orden Ogan, Seb, y le preguntamos si quería cantar una canción con nosotros. Dijo que sí, y entonces teníamos “Genghis Khan”, que le gustó mucho y encajaba perfectamente con él.
Con Dominum fue algo parecido. Es Dr. Dead, el cantante, y también lo conocimos varias veces. Incluso escribió canciones con nosotros para el álbum, hicimos música juntos, así que era lógico invitarlo.
Con Subway to Sally fue un poco diferente. Ellos nos invitaron a su gira en diciembre del año pasado. Antes de la gira, hablas con la banda, haces preparativos, y surgió la idea: “Vamos a escribir una canción juntos”. Así que escribimos “Stahl auf Stahl” juntos. Subway to Sally normalmente canta solo en alemán, por eso su cantante canta su parte en alemán y The Tribune canta en inglés. La canción está en ambos álbumes: en “Post Mortem” de Subway to Sally y en el nuestro.
Bueno, la historia y la mitología vuelven a ser las principales fuentes de inspiración para vuestras letras, pero esta vez echo en falta temas relacionados con la mitología e historia griega o romana. ¿Por qué?
Una vez más, no fue algo planeado. Normalmente escribimos la canción y, cuando empieza a tomar forma, surge una idea sobre el estilo o la historia que queremos contar. Esta vez simplemente no surgieron tantas historias romanas o griegas. Fue más sobre mitología nórdica o hechos históricos, como el saqueo vikingo de Lindisfarne. Así que no fue una decisión consciente, simplemente esta vez nos inspiraron otras cosas.
Si tuvieras que elegir dos o tres canciones de Armageddon para un recopilatorio de grandes éxitos, ¿cuáles serían?
Primero, la canción que da título al álbum, Armageddon. Me encanta. Fue una de las últimas que escribimos y es un temazo. Además, trata sobre los vikingos. Luego elegiría “Kingdom Come”, que me parece muy épica, y la balada del final del álbum: “Here Comes the Rain”. Así que esas tres: “Armageddon”, “Kingdom Come” y “Here Comes the Rain”.
Yo probablemente elegiría también “Genghis Khan”, para mí es una canción muy, muy buena.
Yo elegiría las diez, porque…
Ya habéis tocado varias veces en España. ¿Qué impresión tenéis del público aquí?
Tocar en España siempre es genial. El público es como una gran fiesta. Todos están muy metidos en la música. Este año volvemos al Leyendas del Rock —espero decirlo bien— y estamos deseando que llegue. Siempre es divertido tocar en España, aunque he oído que hace mucho calor en la zona donde se celebra el festival. Eso es lo único que no me entusiasma, porque hace muchísimo calor. Pero tocar para el público español siempre es un gran placer.
Sí, tocáis en el Leyendas este año. Creo que tocáis sobre las 5 de la tarde, no sé la hora exacta, pero será a plena luz del día. Os esperan unos 40 grados.
¡Oh, sí, eso es calor infernal! Necesitaré mucha agua y hielo.
Sí, yo también estaré allí.
¡Qué bien!
Bueno, esa es mi siguiente pregunta. Este año tocaréis en el Leyendas del Rock. ¿Qué podemos esperar de ese show?
Tocaremos algunas canciones nuevas, por supuesto, del álbum Armageddon. Intentaremos traer la mayor parte posible de nuestro espectáculo. No podemos traerlo todo porque venimos en avión, pero sí, hace más de dos años que no tocamos en España, así que volver, tocar las canciones que los fans quieren oír y pasar un gran rato es lo que queremos. Y, con suerte, no morirnos de calor.
Bueno, la última vez que tocasteis en España, creo que fuisteis la primera de tres bandas en el cartel y tuvisteis poco tiempo para tocar. Ahora tendréis alrededor de una hora. ¿Podremos escuchar más?
Sí, podremos tocar más canciones, ofrecer más espectáculo. Traemos todo lo que podamos con nosotros y tocaremos algunas canciones del nuevo álbum y, por supuesto, todos los éxitos que tenemos y todo eso. Además, hay canciones que nunca hemos tocado antes en España, porque la última vez creo que fue con Powerwolf y solo tuvimos como 25 o 30 minutos, algo así.
¿Puedes decirnos qué canciones tocaréis por primera vez en España?
Sí, claro. Del nuevo álbum, obviamente tocaremos “Armageddon”, “Genghis Khan” y “Kings of Ragnarok”, que son los sencillos que lanzamos. Y creo que también tocaremos “Never Surrender”,si podemos. Del primer álbum, “Never Surrender”, y también “Warriors” del segundo, que no hemos tocado antes. Y por supuesto, tocaremos “Gladiator”, “Fight” y todas esas canciones. Sí, las obvias.
El público en España espera “Gladiator”, “Sparta”, “We Will Fight”, etcétera, etcétera.
Esas son las canciones que siempre tocamos: “Fight”, “Gladiator”, “Sparta”… esas son la base, eso es lo que tocamos, sí.
Es probable que muy pronto ocupéis puestos destacados en los carteles de festivales, y que vuestras giras como cabezas de cartel requieran recintos más grandes. ¿Qué crees que le depara el futuro a Warkings a partir de ahora?
Mucho oro y plata… y muchas mujeres. No, en serio. Siempre es bueno ver que tu público crece cada vez más, y eso es lo que todos soñamos: poder llenar recintos más grandes, tocar en festivales en horarios más avanzados, para poder ofrecer un espectáculo más grande, con más fuego, más humo, quizás más gente en el escenario haciendo cosas. Eso es lo que esperamos… y sí, también oro, plata, mujeres y alcohol.
Bueno, queremos veros en España liderando vuestro propio show y vuestra propia gira. ¿Podría ser posible pronto?
Sí, sí. Vamos a hacer una gira como co-cabezas de cartel con Visions of Atlantis en primavera de 2026, y ya estamos haciendo planes para venir a España a hacer algunos conciertos. Por ahora, todo está planeado hasta marzo de 2026, eso seguro. Y estamos planificando el verano y el otoño, y sí, queremos venir a algunas ciudades de España a tocar.
Sería increíble para mí. Supongo que estaréis en Barcelona también.
Sí, por supuesto. Normalmente es Barcelona o Madrid, esas ciudades. Así que sí, claro.
Bueno, la formación de Warkings es muy estable. Sois los mismos desde el principio, añadiendo obviamente a Morgana LeFay. ¿Podemos esperar esta formación durante los próximos 10 o 15 años sin cambios?
Sí, no cambiará. Somos como una familia. Somos como hermanos. Nos queremos y nos odiamos. Peleamos y no peleamos. Esto es Warkings, y ahora mismo no puedo imaginar tocar en esta banda con alguien que no sean los que ya están. Así que sí, esta es la formación para siempre. No hay posibilidad de que cambie. Eso no sería Warkings. Nunca se sabe qué depara el futuro, pero tanto como nos queremos, también nos peleamos. Es como una familia, y nunca pierdes a tu familia. Para mí, es una formación increíble. Me encanta, me encanta muchísimo.
Y vosotros cinco, los cuatro chicos y la chica, sois excepcionales. Bueno, ¿este es vuestro proyecto principal o vuestras otras bandas son más importantes?
Para mí, este es el proyecto principal. The Tribune tiene otra banda, sí, pero todos estamos centrados en Warkings ahora mismo, porque es lo principal que queremos hacer.
Sí, lo sé. Conocí al Tribuno hace un par de años con su otra banda y también me encantó. Bueno, Vikingo, se nos ha acabado el tiempo.
Gracias. Ha sido un placer estar aquí otra vez.
Es la segunda vez que hago una entrevista contigo. Gracias, nos vemos la próxima vez y nos vemos en el Leyendas del Rock, ya sabes.
OK, adiós, adiós.
