Bienvenidos a una increíble charla entre mujeres, pero en la que sois todos bienvenidos porque aquí no jugamos a la discriminación. Hablamos con Chez Kane, ataviada en pantalones de cuero, melena bien cargada y demás características traídas desde los mismísimos años 80, pero que nos encandila y seduce especialmente con su rock melódico propio de la época, con un espíritu sin miedos, sin prejuicios y con completa libertad. Ha demostrado ser una persona completamente transparente y nos ha abierto su corazón y pensamientos, aparte de hablarnos de su pasado, su presente y su futuro, como por ejemplo, lo que podemos esperar de ella este noviembre en el Lion Rock Fest en León. ¿Te lo vas a perder?
Texto: Luci Louro y Miriam Martín
Chez Kane: Hola, ¿cómo estáis?
Luci L.: Bien, ¿y tú?
¡Todo bien!
Miriam M.: Bien. Somos Miriam y Luci de Metal Hammer.
Encantada de conoceros a ambas. ¡Las dos os veis increíbles, he de decir!
Luci L.: ¡Tú también! De verdad.
Miriam M.: Oh, ¡gracias! ¡Tú también! Es genial tenerte aquí para la entrevista. Así que, ¡vamos a tener una charla entre mujeres! Chez, voy a ser honesta contigo desde el principio. Porque como músico y como mujer, me siento un poco incómoda teniendo que hacerte preguntas sobre ser mujer en el rock. Porque el día en que realmente alcancemos la igualdad será el día en que pueda entrevistarte exactamente igual que entrevisto a cualquier artista masculino. Pero hasta entonces, creo que estas conversaciones son necesarias y poderosas. Así que, vamos a ello.
Ok, hagámoslo.
Luci L.: Empecemos hablando un poco sobre ti. ¿Siempre quisiste dedicar tu vida a la música?
Sí. Hay muchos cantantes y músicos en mi familia. Y mi madre siempre decía que en cuanto pude hablar, ya estaba cantando. Así que sí, músico, siempre ha sido músico. Nunca ha habido otra cosa.
Luci L.: Ok, y está bastante claro que tu estética y tu estilo musical están basados en los años 80. ¿Qué artistas de aquella época dirías que te han influenciado más?
Pues, el mayor impacto al principio fue Def Leppard, porque fue la banda de la que me enamoré. Y fue gracias a ellos que descubrí el rock. Así que, sí, Def Leppard. Recuerdo también que una vez mi hermana puso un disco de Pat Benatar y me enganché al instante. Y luego, obviamente, hay tantas bandas geniales de los 80… Podría seguir y seguir, pero me encantan Vixen, Lita Ford… ya sabes, la lista es larga. Pero Def Leppard fue el latido que me llevó al rock.
Luci L.: Y tengo entendido que también eres amante del cine clásico. Vi en Instagram tu publicación manifestando tus deseos de que ojalá un día tu música apareciera en una película tan genial como The Lost Boys, ¡y yo manifestaré lo mismo! ¿El cine también ha influido en tu estilo musical y tu estética?
¡Gracias! (dice con una enorme sonrisa en la cara) Definitivamente diría que películas como The Lost Boys sí lo han hecho. Siempre he sido fan de las bandas sonoras de los 80. Top Gun tiene una gran banda sonora, The Lost Boys también. Me encanta toda la estética vampírica. La imagen de The Lost Boys siempre me pareció muy guay, y siempre me encantó. Así que sí, diría que ha tenido algo de impacto.
Miriam M.: El hard rock siempre ha estado lleno de testosterona: Whisky, guitarras, groupies… ¿Dónde te ves a ti misma en ese mundo? Quiero decir, cuando te miras al espejo, ¿ves a una cantante de hard rock o a una mujer que aún lucha por romper el techo de cristal?
Bueno, siempre he querido proyectar una imagen icónica, fuerte, femenina, audaz. Una actitud sin disculpas. Así que siempre ha sido cantante de rock. Siempre he sido la que quiere estar en el escenario, ser atrevida. Y sí, no soy ese tipo de persona que está en el suelo, en una esquina, bebiendo Jack mientras muchos hombres se bajan del escenario. No, definitivamente estoy del lado del espectáculo.
Luci L.: ¿Y que nos puedes decir de las experiencias positivas como músico? ¿Alguna experiencia realmente buena?
Diría que, al crecer, estuve en una banda diferente. Empecé a cantar con mis hermanas. Tengo dos hermanas. Empezamos a cantar juntas y creamos una banda. Lo hicimos durante muchos, muchos años. Y para resumir una historia muy larga, básicamente cuando llegó el COVID, todo se detuvo. Obviamente, en ese periodo todos los locales cerraron y cosas así. Así que mi banda con mis hermanas quedó en pausa. Y en ese tiempo, Danny Rexon de Crazy Lixx me contactó para preguntarme si quería empezar este proyecto en solitario. Y llegó en buen momento porque todo se había parado, pero yo estaba en casa y pude grabar el proyecto. Así que pude hacer el proyecto en solitario desde casa. En ese tiempo, mis hermanas tuvieron bebés, empezamos a trabajar en este álbum, y diría que ha sido una experiencia increíble desde ese momento. Porque lanzamos el primer álbum sin saber cómo lo iba a recibir la gente. Porque claramente tiene una fuerte vibra ochentera. Y eso hoy en día está un poco perdido, diría yo. Aunque todavía hay una gran base de fans de los 80, no está en primer plano. Así que cuando Danny y yo decidimos hacer el álbum y lanzarlo, pensamos: “Bueno, o a la gente le va a encantar… ¡o no! No lo van a aceptar si suena como en los 80”. Pero queríamos hacerlo. Y siento que estamos generando ruido y que lo estamos trayendo de vuelta. Así que siento que eso es algo enorme. Diría que ha sido una gran parte de mi carrera saber que la gente está aceptando lo que hago. Y siento que las olas se hacen cada vez más grandes. Parece que es alcanzable, ¿sabéis lo que quiero decir?
Miriam M.: Sí. ¿Planeas formar una banda estable? ¿O prefieres mantener la libertad de colaborar con distintos músicos y seguir con este proyecto en solitario?
Bueno, ahora mismo tengo un equipo muy bueno a mi alrededor. Siento que Danny y yo trabajamos muy bien juntos. Obviamente este es ya el tercer álbum. Y cuando encuentras personas con las que realmente conectas, no quieres perder eso. Porque esta industria es bastante difícil para encontrar a esas personas. Así que siempre estoy abierta a colaborar con gente nueva y probar nuevos proyectos. Si surge una oportunidad, definitivamente la probaría. Pero aquí y ahora, siento que el proyecto en solitario ocupa mucho de mi tiempo. Y estoy tan cómoda con lo que estoy haciendo que es mi enfoque principal. Pero sí, siempre abierta a colaborar.
Miriam M.: Y si pudieras formar tu banda soñada para salir de gira, ¿a quién elegirías?
¡Oh, eso es muy difícil! Diré por qué es difícil: Porque en realidad me gustan muchos géneros del rock. Aunque los 80 fueron donde empezó todo para mí, y siempre voy a tener ese tirón emocional hacia los 80, porque Def Leppard fue mi primer amor, pasé por muchos géneros musicales. Tuve una etapa de emo rock, una etapa de heavy metal… Así que hay muchos músicos y cantantes con los que me encantaría colaborar. Pero por el tipo de música que estoy haciendo y compartiendo con todos, diría que tener a las chicas de Vixen en el escenario conmigo sería perfecto. Sería un cartel increíble.
Luci L.: ¡Totalmente! Tu próximo álbum, Reckless, saldrá en marzo del próximo año. ¿Qué podemos esperar de él?
El álbum se llama Reckless. Obviamente el primer sencillo también se llama “Reckless”. Y la razón por la que elegimos lanzar “Reckless” como primer sencillo es porque básicamente cuenta la historia antes de que alguien escuche el álbum. Mi álbum trata de ser un poco caótica y temeraria. Pero también trata de sentirse sexy y apasionada en lo que haces. Y también de sentirse libre, de no tener que rendir cuentas a nadie y simplemente ser tú misma. Porque siento que a lo largo de los años ha sido muy difícil expresarse. Porque en el pasado lo hacían, y muchos hombres les decían a las mujeres: “Oh, no puedes hacer eso”. Pero los chicos sí lo hacían. Pero Lita Ford salió y dijo: “Yo puedo hacer esto. Soy audaz y lo voy a hacer”. Y luego siento que con los años mucha gente ha dicho: “No, no puedes hacer eso. Aún no puedes hacerlo”. Bueno, pues mala suerte. Sí podemos. Y vamos a ser audaces. De eso trata mi álbum. De ser libre. De poder hacer exactamente lo que quieras. Expresarte como quieras. Sin pedir disculpas. Y sentirte libre para hacerlo. Y ese es mi álbum.
Luci L.: ¿Y cómo ha sido la recepción del público hasta ahora con el sencillo ”Reckless”?
Ha sido increíble. Obviamente hay un pequeño grupo de personas que no lo entienden, porque la imagen es bastante atrevida. Estoy recuperando ese estilo ochentero con el que crecí y que amo. Encontraba a todas esas mujeres alucinantes. Las mirabas y pensabas: “Wow, ¿cómo puedes hacer eso?” Es simplemente increíble. Y al crecer, nunca pensé que yo podría hacerlo. Pero llegué a un punto en el que dije: “No, claro que puedo”. Y las mujeres deberían poder hacer lo que quieran. Así que siento que ha sido aceptado por mucha gente, aunque hay un pequeño grupo que no lo entiende. Pero no lo estoy haciendo para ellos.
Miriam M.: Sí, de hecho los fans del rock son increíblemente leales, pero a veces también son muy tradicionales. ¿Alguna vez te has sentido juzgada por ser joven y traer este sonido melódico ochentero al 2025?
Creo que siempre habrá gente que juzgue. No a todo el mundo le gusta todo. Así que habrá personas que juzguen lo que hago. Pero realmente no me importa. Hago lo que quiero hacer. Y si a la gente le gusta, genial. Si no, entonces están en la sala equivocada, básicamente. Así que habrá personas que lo entiendan, y lo hago por ellas. Por supuesto.
Luci L.: Este es tu tercer álbum y llevas tiempo trabajando con Danny Rexon. Cuéntanos sobre el proceso de composición musical y cómo ha evolucionado.
Cuando empezamos, Danny quería comenzar a producir música. Habló con el sello discográfico con el que estaba Crazy Lixx, y les dijo que sería genial producir música nueva. Tenía la idea de que quería traer de vuelta a la figura de la mujer rockera de los 80, porque sentía que faltaba en el mercado. Estaba buscando una cantante y se topó con una versión mía en YouTube cantando “Edge Of A Broken Heart” de Vixen. Entonces me contactó y me preguntó si quería hacer el proyecto. Y absolutamente sí. Estaba en mi elemento, porque era justo lo mío. Sabía que era algo que quería hacer. Así que hice algunas demos para Danny, y luego él las presentó a Frontiers. Todos estaban muy emocionados con el proyecto, así que empezamos. Al principio, la mayoría de las canciones las escribía Danny. En los dos primeros álbumes, Danny escribió todas las canciones, con algunas colaboraciones con otros compositores. Y desde entonces hemos construido una muy buena relación de trabajo. Y he empezado a escribir. He escrito en este tercer álbum, lo cual es muy emocionante para mí también. Ha sido como pequeños pasos en un proceso muy guay. Y nuestra relación profesional sigue creciendo. ¡Y ahora soy compositora!
Luci L.: Eso es genial, está claro que puedes hacer de todo.
Miriam M.: Hablemos de la inteligencia artificial. ¿Cuál es tu opinión al respecto? Porque ahora la IA puede crear canciones, clonar voces, incluso diseñar un espectáculo completo. ¿Crees que es una amenaza para la autenticidad o simplemente otra herramienta más?
Creo que… Obviamente, muchos músicos y cantantes se van a sentir un poco amenazados por ello. Porque sí, hay herramientas que te permiten crear tu propia persona y hacerla cantar y cosas así. Pero siento que todavía habrá gente que tenga ese deseo de ir a un concierto y ver a una persona real tocando música real. Así que, aunque probablemente haya una nueva generación de chicos que les guste la IA y todo eso, sigo sintiendo que somos lo suficientemente fuertes como para mantener esto vivo, donde la gente quiera venir y ver lo auténtico. Así que sí, es un poco inquietante, un poco aterrador. Quién sabe lo que viene. Creo que habrá desafíos en el camino. Pero también creo que la IA es una herramienta bastante interesante en algunos aspectos. Pero para la música, creo que estaremos bien. Porque la gente va a seguir yendo a los conciertos. Estaremos bien. No creo que quieran ver a un robot en el escenario. Creo que quieren ver lo real.
Luci L.: Bueno, hay gente para todo.
Miriam M.: Si hablas con nuevas generaciones, con adolescentes… están fascinados con este tipo de robots y hologramas, así que quién sabe…
Sí. Mientras no sea así en mi época, creo que estaremos bien. Pero quién sabe, en cien años puede que todo sean robots.
Luci L.: Bueno, pero ese no será nuestro problema. Ok, cambiando de tema, ¿estás emocionada por tocar en el Lion Rock Fest el próximo mes?
Muy, muy emocionada. He oído muchas cosas buenas. Crazy Lixx tocó hace unos años, y como sabemos, trabajo con Danny. Y el guitarrista de Tyketto también está en mi banda, y ellos tocaron el año pasado. Y todo lo que he oído de ambas bandas son cosas geniales. Así que estoy muy, muy emocionada.
Luci L.: ¿Y qué esperas del público español?
Los públicos españoles son increíbles. Tuve la suerte de tocar en algunos conciertos en Madrid y Barcelona hace unos años, en salas más pequeñas. Pero, madre mía… ¡Vosotros sois ruidosos! Tienen una energía tan apasionada… El público fue increíble. Y recuerdo que todos cantaban: “¡Olé, olé, olé!” (Tarareando)
Luci L.: ¡Sí, siempre hacemos eso! (Todas nos reímos)
Nunca había tenido un show así, donde la gente fuera tan ruidosa y tan apasionada por la música. Así que estoy realmente emocionada por el concierto. Y tengo cosas nuevas preparadas para el show también. Así que sí, muy emocionada.
Miriam M.: Hace unos días entrevisté a Ronnie Atkins, que también estará en el cartel del Lion Fest, y dijo exactamente lo mismo que tú. Incluso lo del “olé, olé, olé”.
Es una sensación muy bonita como artista estar en el escenario y tener eso. Realmente te llega, y es bastante impactante. Te deja sin aliento y se siente muy emocional. Es una sensación increíble.
Luci L.: Y para la gente que quizás no te conozca, convéncelos: ¿Por qué deberían ir a ver tu show?
Porque mi show es divertido, está lleno de emoción, lleno de pasión. Y siento que las canciones van a traer mucha alegría y felicidad. Y puedes sentirte libre de rockear conmigo. ¡Deberías venir a mis conciertos! Y puedes ponerte lo que te dé la gana, porque yo no juzgo.
Miriam M.: Grita un mensaje al mundo. Como música, como ser humano, como mujer, lo que quieras. Sólo un mensaje. ¿Cuál sería?
No tengas miedo de ser tú misma. Ese es el mensaje más poderoso que puedo dar a cualquiera. Porque muchos de nosotros sentimos miedo de mostrar nuestro verdadero yo, nuestro lado real. Y esa es parte de la historia que quiero compartir: que puedo ser yo misma, y no tengo que sentirme juzgada, no tengo que escuchar a nadie. Puedo hacer lo que quiera y sentirme orgullosa y libre al hacerlo.
Miriam M.: Tú puedes hacerlo todo, eso seguro.
Luci L.: Totalmente de acuerdo. Una última pregunta antes de despedirnos: ¿Cuál es el siguiente paso en tu carrera musical?
Pues el siguiente paso, obviamente, es que el álbum sale a principios del próximo año. Pero en el proceso habrá algunos lanzamientos de sencillos entre ahora y entonces. Y espero salir de gira mucho, mucho, mucho, y viajar por el mundo. Porque eso es lo que me encanta hacer, me encanta actuar. Y sí, estamos planeando muchos conciertos como siguiente paso, avanzando.
Luci L.: Ahora, antes de despedirnos, envía un mensaje a Metal Hammer España.
Quiero dar las gracias enormes a Metal Hammer España por su apoyo, y por ayudarme a difundir mi música. Va a ser absolutamente increíble en el Lion Rock Fest, no puedo esperar a ver a todo el mundo. Y tienen que cantarme “¡Olé, olé, olé!”, por favor.
Luci L.: ¡Por supuesto que lo haremos!
Miriam M.: ¡Allí estaremos!
Gracias por tenerme aquí. Realmente aprecio todo el apoyo, significa mucho para mí.
Miriam M.: Gracias por este rato con nosotras. Nos vemos el próximo mes en León.
