Adrián Benegas es un músico paraguayo de Power Metal Sinfónico que lleva unos cuantos años haciendo muy buena música pero que, por desgracia, por su país de origen, no llega a España. Estuvimos hablando con él de su último single “Mil Lunas”, cantado por Ronnie Romero y de toda su carrera en general, pero también del estado de la música metal en Paraguay y de como se ven las cosas desde el corazón de Sudamérica.
Hoy realmente es un gran honor y lo digo sinceramente, es un gran honor tener al músico que tenemos porque es un músico que, pese a que aquí en España es prácticamente desconocido, tiene un talento inmenso. Lleva muchos años, creo que desde 2018, 2019 haciendo su música, pero claro, es que es de Paraguay y aquí lo de Paraguay cuesta mucho que llegue, así que lo saludamos, es Adrián Benegas. Hola Adrián.
Adrian Benegas: ¿Qué tal Quim? ¿cómo estamos? Todo bien por acá.
Un placer tenerte aquí pese a la diferencia horaria, creo que allí es la 13:00 h del mediodía, verdad?
Sí, son la una de las sí del mediodía prácticamente sí,
Muy bien. Pues oye, el motivo de la entrevista es hablar un poco del último vídeo que has colgado en Youtube, pero vamos a desviarla después por otros temas que irás viendo. Has colgado un vídeo, hace cuatro semanas, casi un mes. Creo que se llama “Mil Lunas” y donde colaboras con el señor Ronnie Romero. Cuéntanos un poco. ¿Cómo surge esta colaboración y cómo surge este vídeo?
Sí, exactamente. Se cumplieron ya cuatro semanas de lanzamiento oficial. Y sí, la verdad que con Ronnie tenemos una relación, digamos desde el 2022, la relación laboral porque debo mencionar para los que no conocen, Ronnie ya estuvo participando en mí proyecto. Él fue el cantante principal de mi álbum “Arkanum”, que fue el álbum más reciente que he lanzado. Entonces el contacto de vuelta se hizo de manera natural, o sea, bastó con enviar un mensaje y nos pusimos ahí a charlar sobre la nueva canción.
De todas formas, la novedad de esta canción es que está cantada en castellano. Oír a Ronnie en castellano es muy raro. Tenemos un proyecto aquí en España que se llama Delalma, donde también ha cantado en castellano, pero lo habitual es oírlo cantando en inglés. ¿Y tú? ¿Creo que es la primera vez que haces algo en castellano, ¿verdad?
Adrian Benegas: Bueno, para ser honesto, ya en mi álbum anterior ya he incorporado canciones, pero eran mixtas, eran parte en español, parte en inglés. Entonces esta vez fue 100% en español. Y bueno, le exprimimos un poco a Ronnie, ya que tiene esa faceta doble de poder utilizar el inglés, el español y así como en Delalma justamente también saca sus dotes de cantante extraordinario para adaptarse a cualquier estilo y tipo de musicalización que vos le pongas.
Ronnie es un cantante extraordinario. Yo creo que es de lo más versátil que tenemos actualmente en el mundo del metal. Solo hay que ver con las bandas que ha cantado, con los proyectos que ha participado, tiene una larga tradición de participar con mucha gente y siempre da lo mejor de sí mismo.
Totalmente, totalmente. Él es un cantante extraordinario y aparte una excelente persona también, porque eso siempre quiero yo destacar y agradecer ya de antemano públicamente, ya que él, como bien decís, tiene miles de proyectos. Está involucrado en muchos proyectos, aparte, su carrera solista y bueno, él me da un espacio también para mi proyecto siempre que le llamo, o sea, la predisposición está al cien por cien.
Explícanos un poco quién es Adrián Benegas, porque la gente aquí no te conoce. ¿Explícanos qué haces, qué estilos tocas, a qué te dedicas, etcétera, etcétera?
Bueno, Adrián Benegas es un ser humano común y corriente, como otras personas, que necesita la música, digamos, para expresar todo lo que le desborda interiormente. Yo utilizo la música como una especie de psicólogo personal. He adoptado la música en ese sentido. Entonces todo lo que yo plasmo en mis discos, ya sea metafóricamente o más directamente como lo deje en “Mil Lunas”, por ejemplo, que es una canción un poco más directa en términos líricos. Siempre estoy poniendo cosas personales, o sea, toda mi discografía tiene algo que ver conmigo. Y he adoptado el power/metal sinfónico, porque siento que es el estilo que más versatilidad me da. O sea, dentro del symphonic metal. Vos podés agarrar una amplia gama de dentro del universo metal, ya sea podés tocar un poco más oscuro puedes hacer más dramático, más fuerte, menos, más feliz, o sea, el sinfónico para mí es un estilo que me abre las puertas como compositor a explorar casi cualquier corriente o vertiente para expresar lo que quiero decir. Entonces he adoptado el estilo como bandera. Y nada, aparte de eso, soy tecladista. Me hice tecladista forzadamente digamos, porque no tengo estudios formales, he aprendido de oído, estuve experimentando desde el primer momento que tuve mi primer instrumento a los 16 años más o menos que tomemos en cuenta que es básicamente un poco tarde, digamos para lo que es la música. Hay gente que empieza el 8 o 6 años con el piano. Bueno, en mi caso fue a los 16, 17 ya terminando el Colegio y bueno, a partir de ahí básicamente me volque a usarlo, como dije, como psicólogo, para poder expresar todo lo que no puedo decir con palabras.
De hecho, constas como tecladista, tocas algún otro instrumento, ¿guitarra bajo?
No, aunque tengo conocimientos y escribo todas las líneas de mis canciones, todas las líneas de todos los instrumentos, pero mi instrumento principal y el único que sé ejecutar así con el me defiendo, digamos, es el teclado.
Yo tuve ocasión de pinchar en mi programa, yo tengo un programa para bandas emergentes o para bandas poco conocidas que se llama “A Golpes de Rock”, en el año 2021 cuando lanzaste EP, “Diamonds in the Dark” y tuve ocasión de pinchar 1 de tus temas en el programa mío. Pero no solo eso, sino que además al cabo de poco tiempo me llegó una banda de Paraguay que se llama Tragul con la que también tienes relación, ¿no? Explícame un poco.
Sí, es un disfraz mío, digamos dentro de la gama de todo lo que hice. Tragul es básicamente un proyecto mío también, pero tirando más a lo que es, salvando distancias, no comparando con Nightwish, por ejemplo. Es un estilo que va más por ahí y que tiene una cantante justamente española, que es Zuberoa Aznarez, que es la cantante de Diabulus in Musica, excelente persona también. Yo siempre digo que soy un bendecido y privilegiado por rodearme siempre de músicos que son excelentes personas también. O sea, es súper divertido trabajar con todos en realidad en todos los proyectos que voy haciendo.
Además, Ronnie Romero no es el único cantante de talla internacional que ha colaborado contigo. Hay algunos más. Me viene, por ejemplo, Herbie Langhams, que también tiene alguna canción contigo y hay alguno más…
Sí, Henning Basse, por ejemplo, que ahora volvió a Firewind. Él estuvo en mi primer álbum, un cantante hiper versátil, también increíble. Yo le tiro más a él hacia el lado más teatral. Él tiene una voz y una interpretación súper teatral que puede adaptarse hacia cualquier… De hecho, le hice cantar hasta Black metal en el en el primer álbum, “The Revenant”. Él fue el cantante de una canción que se llama “Cadavria”, por ejemplo, entre otras, en donde le exploté esa parte. Ralf Scheepers también que estuvo en mi álbum debut, específicamente en la canción “Servants of The Death” y bueno, después Herbie Langhams también que es un cantante alucinante y que te tiro acá a la primicia, también ya estamos preparando un lanzamiento nuevo después de ahora después de “Mil Lunas” con Herbie, justamente con mi equipo de trabajo, Herbie Langhams, Sascha Paeth, Eric Juris también que era guitarrista de Warlord, que está también metido en el proyecto ahora.Entonces, la próxima canción justamente es con Herbie de invitado.
Los nombres que acabas de mencionar son tremendos, pero tremendos. ¿Cómo consigue un músico desde Paraguay conseguir que todos estos nombres colaboren con él? Tienes que tener mucho talento.
Yo no sé realmente yo creo que es más bien una bendición para mí, un privilegio como yo estoy. Mi sentimiento es plenamente gratitud porque realmente, mira, Paraguay es un país que no tiene mucha industria, no solamente en el metal, sino que en general el arte es lastimosamente, está en el último peldaño, digamos para los la clase política o para para los que manejan, digamos todos los Estados y todo eso, entonces es súper cuesta arriba hacer cualquier tipo de proyecto acá. Y yo tuve el privilegio realmente de tener a todos los músicos que yo alguna vez admiré y admiro y trabajar con ellos, tener su voz en mi canción que queda inmortalizado ahí. Eso es para mí. Realmente yo no le encuentro tanta explicación lógica. Creo que va más por cómo te digo, por arte de magia del universo que así quiso, pero realmente yo me considero una persona súper privilegiada. Y nada, porque desde el primer momento yo en mi primer proyecto que tuve que se llama Pergana, que es un proyecto del 2008 más o menos o 2010. Tuve la suerte de tener ya, por ejemplo, a Alex Holzwarth, baterista de Rhapsody, como invitado ahí. Y gracias a él también empezó así mucho a una curva de aprendizaje de muchas cosas que fue evolucionando hasta llegar a mi proyecto solista.
Bueno, creo que con Ronnie Romero no es el único tema que vas a tener este “Mil Lunas”, sino que también tienes algún otro que vas a estrenar en breve. He visto algún flash en en Youtube.
Bueno, con Ronnie siempre estamos trabajando, así que siempre está metido en el proyecto como invitado súper especial parte ya de del universo de que conforman, digamos, el proyecto Adrián Benegas, entonces, más allá de lo que fue “Arkanum” que fue enteramente el cantante principal, “Mil Lunas” también y otras cositas que estamos también trabajando ahí a fuego lento.
Aquí en España nos llega muy, muy poquita cosa de Sudamérica, excepto 3 países evidentemente, Brasil, Argentina y Chile. De Brasil, de Argentina, de Chile nos llegan muchas bandas, nos llegan muchas cosas. Parece que hay una industria realmente buena en estos países, pero de los otros prácticamente nada, muy poquita cosa, quizás con la excepción de Perú, que está empezando a moverse, de Paraguay, ya te digo, aparte de Adrián Benegas, de Tragul y Espérate que te voy a decir, te voy a mencionar Flow, por ejemplo, no sé si los conoces.
Sí, sí, conozco a Flow.
Y otra banda que se llama creo que hacen Thrash, que se llaman Danicide.
Sí, conozco también.
Exacto, Danicide. No nos ha llegado nada más. ¿Cómo está la escena en Paraguay? ¿Cómo se hace el metal allí?
Sí, yo creo que está en etapa de crecimiento. Hay muy pocos artistas que estamos digamos en cada género. No es que dentro del power metal hay infinidad, dentro del Thrash metal hay infinidad, sino que cada uno, digamos desde su lugar está haciendo su trabajo para que la escena crezca. Y yo creo que es una escena bastante, si bien es pequeña todavía, pero es sana, o sea va en crecimiento. Realmente justamente eso que vos nombras Flow, por ejemplo, es una banda que va de la vertiente más rock alternativo, digamos, ya tiene una trayectoria de no sé más de 15 años, o sea, son básicamente una de las bandas más grandes acá y Danicide por ejemplo, es un proyecto también. Creo que es un proyecto solista más que de otra cosa, del cantante mismo Y va lanzando también sus cosas, pero cada uno digamos en su corriente. No, no tenemos un sello discográfico. Acá no tenemos una productora grande, no, no tenemos ese tipo de cosas, sino que cada uno está haciendo desde su lugar lo que puede de manera independiente, más que nada, eso también creo que no tenemos bandas con sellos discográficos así trabajando ahora actualmente ´
Es decir que en Paraguay sellos discográficos, no hay sellos locales.
No hay no, no, no, no, no es más la cultura del “do it Yourself”, digamos, de la independiente verdad, de una escena underground que si bien es sana y es buena, yo creo que hay mucho, mucho talento, pero así formalizadamente de manera profesional, todavía no, no hemos despegado en ese sentido por el hecho de que como falta mucha infraestructura las bandas tienen que hacerlo por sí mismos y eso lleva mucho tiempo también para ir desarrollando y mucho aguante, mucha resiliencia.
Es decir, que todos tenéis estudios en vuestra casa, estudios caseros donde hacéis vuestra música y a partir de ahí la editáis autónomamente sin sello.
Claro, claro, a mí me tocó la, como siempre digo, del privilegio de tener también mis discos editados por sellos discográficos distribuidos por Warner, por ejemplo, Warner Music en su momento. Pero si, si bien, cada uno tiene su estudio propio, hay pequeños estudios, pero no, no está apuntado al metal, al rock, por ejemplo, a la música pesada, es más genérico. Entonces lo que pasa es que los músicos cada uno arma su propio estudio, arma su propia, entre comillas, productora que hace su propio material, hace su propia gira, se auto costea, entonces por ahí va, pero va creciendo. O sea, yo creo que cada vez se conoce más y se va expandiendo también.
¿Qué estilos serían los que más se tocan en tu país? ¿El power metal, heavy metal o bien más extremo, que sería lo que más se hace?
Yo creo que en el más extremo Thrash metal, heavy, por ahí power metal muy poco. De hecho, creo que hubo bandas, pero se disolvieron, ya no llegaron a lanzar. ¿Editar materiales o también? O sea, las bandas acá usualmente tienen trayectorias 5, 6 años, pero no logran editar el primer CD ni nada, entonces se va como no, como todo cuesta arriba, se va disolviendo porque la vida te va llevando a tomar prioridades de, digamos, propias de la vida. Entonces siempre hay muchas bandas, pero se van disolviendo, van aguantando un tiempo y después, como no se logra posicionar, digamos se va disolviendo lastimosamente.
En cuanto a público, la escena de Paraguay tiene público fiel a estos estilos que va a los conciertos o que puedes. ¿Puedes hacer una minigira por el país?
Sí, eso sí, de por el país no sé, ahí sí te creo que son una ciudad, Asunción, la capital es donde más está todo. Después tenemos Ciudad del Este, por ejemplo, que es queda más o menos a 300 km y después hay pequeñas ciudades, pero muy muy chico, el público en Asuncion es donde se concentra más y de hecho pasa algo curioso, un fenómeno curioso, porque sí hay mucha gente cuando viene una banda extranjera, por ejemplo, Megadeth o Maiden o lo que sea llena estadios, o sea, sí hay la gente, pero la infraestructura para las bandas locales está más cuesta arriba. Entonces es como que no se logra llegar al público tradicional, digamos.
Infraestructura de salas supongo que también habrá muy pocas. Habrá pocas salas donde se pueda tocar con calidad suficiente.
Sí, 1 o 2, después teatros, pero es complicado porque si son una banda independiente, una banda nueva que está empezando para llenar un teatro para poder alquilar, eso puede estar. Como no hay productoras, no hay Booking Agency’s, se hace todo cuesta arriba porque uno mismo tiene que gestionar, entonces es complicado.
Tampoco es un país donde el circuito de bandas a nivel internacional pase mucho, porque tú ves, ves las grandes bandas internacionales que van a Sudamérica y hacen Chile, Argentina, Brasil y poca cosa más. ¿Entonces debe costar mucho hacer que estas bandas vengan, ¿no?
Sí, justamente por eso por lo que te digo es complicado, porque imagínate que Megadeth, por ejemplo, por poner un ejemplo, otra vez, vino, si mal no recuerdo en el 2011 por primera vez, o sea y nada más. Después, hace poco vino Korn, pero primera vez y única vez en toda la historia. ¿Y Korn, cuántos años lleva? O sea, como decís, hacen Argentina, Brasil, Chile y saltean Paraguay, que estamos en el medio. Somos el corazón de Sudamérica, pero siempre se hace un salteador. Muchas veces lo que pasa es que se les tira a los músicos. Sí se puede, a las bandas de, tomando en cuenta que viene a Brasil, bueno, se les tira en una fecha, pero sí no hay ese rango libre, ya pasan a otro continente, ya van, continúan su gira, pero Paraguay no es un punto de aterrizaje, digamos para las bandas. Iron Maiden también cuando vino, vino una vez y nada más. Son muy pocas bandas las que vienen con frecuencia, casi ninguna realmente.
Claro, así es un poco complicado que la escena local crezca o que o que el público crezca, ¿no?, porque si no vienen bandas difícilmente va a crecer.
Claro, después tenemos las revistas digitales, radio, eso sí, pero todo a puro pulmón. Ahí hay radios que son exclusivamente metal, pero son radios online que están peleándola para sobrevivir, para y eso lleva presupuesto para hacer las coberturas. Toda la escena sí, hay mucha, mucho talento, muchas ganas, pero no se termina de consolidar. Entonces es complicado en cada aspecto, digamos, para los músicos como mismo para las revistas mismo, para las radios, programas de televisión nulos, o sea, para pasar en radios, en FM tu música es complicado. Imagínate que yo intenté meter en rotación “Mil Lunas” en las radios y es una canción realmente soft, digamos, no es tan heavy, de igual manera ya es muy pesado para lo que es acá. ¿Entonces le predomina el POP, ¿verdad? La música latina, entonces, De hecho, incluso siendo en español,
“Mil lunas” es un medio tiempo, diría que es un medio tiempo más cercano a una balada que no a una canción de power metal. Por lo tanto, evidentemente puede gustar a mucha más gente, ¿no?
Claro, claro, o sea, De hecho, es curioso porque no fue mi intención, pero la gente la catalogó como balada directamente. Bueno, yo no, para mí no, no fue la intención, pero bueno, se acepta,
No considero que sea una balada “Mil Lunas”, cuando escuchas la canción un medio tiempo quizás sí, pero una balada no.
Claro, pero si, Y conste que se hizo en el idioma español, que es lo que la lengua madre que hablamos entonces y de igual manera es muy problemático digamos conseguir algún tipo de rotación o que suene ¿verdad? Entonces todo eso hace que el metal quede como en las sombras y bueno, se pelea desde ese punto.
De hecho, en tu país tenéis otra lengua oficial. ¿No solo el español es lengua oficial, sino que también habláis Guaraní, no?
Sí, Guaraní, tenemos el idioma castellano y el Guaraní como oficiales. Los dos son idiomas oficiales, somos un país bilingüe, entonces es parte de nuestra identidad, también eso.
¿Y hay alguien que haga música en guaraní?
Hay bandas que han incursionado, obviamente en el folklore sí, en el folklore hay muchísimos. Creo que es la lengua que más se utiliza en el folklore, pero en el metal, por ejemplo, hay una banda ya disuelta hoy día que se llama Corrosión, que tuvo un par de canciones en Guaraní. Después hay una banda que ahora creo que se posiciona como de las más grandes de acá que está haciendo. Está rompiendo barreras e hitos también históricos para nuestro país, que se llama Quasar, que es una banda Thrash metal que justamente ahora va a estar tocando en el Hellfest y va a estar tocando, me parece también en el festival este que se hace en Bélgica, no recuerdo el nombre Grasspop creo que es. Y ellos tienen una canción también en Guaraní por ejemplo, que ellos hablan de lo que es históricamente lo que fue la Guerra del Chaco. La Guerra de la Triple Alianza. ¿Esos temas abordan que son guerras que, obviamente, hasta hoy día influencian mucho todavía en queda ese resquicio de eso, ¿verdad? Y ellos abordan eso y utilizan el idioma Guaraní, por ejemplo, que es muy bueno. Son embajadores también de la cultura nacional.
Eso es muy importante, que cuando puedas exportar tu música, puedas exportar también la cultura del país y que la gente lo conozca, porque además es un país en población muy pequeñito. ¿No que seréis 4 o 5 millones de habitantes en Paraguay?
Sí, sí, creo que somos ya como 7 ahora, pero sí somos. Somos otra cosa también que creo que influye mucho también en que es más cerrado, es que no tenemos salida al mar, por ejemplo. Digamos que de alguna u otra manera, en general influye también. Pero sí somos nosotros, como te dije hace rato, se nos catalogó como el corazón de América, porque estamos justos en el centro, rodeado por Argentina, Brasil, Uruguay, Bolivia. Entonces, pero si yo creo que como volviendo a lo que estábamos hablando hace rato de la escena, acá creo que lo único que falta es que de repente los ojos de las grandes compañías enfoquen un poco hacia acá también, porque como decimos, es complicado, porque ni siquiera se escucha tanto de nuestro país. Entonces ni siquiera miran hacia acá, pero yo creo que hay mucho, mucho para dar. Hay otra banda, por ejemplo, local, que también habla en guaraní, o sea que tiene canción en guaraní, que se llama Mítica. Ellos hacen un heavy power más o menos, pero también hace poco creo que lanzaron una canción en español, pero que aborda temas de la mitología guaraní, por ejemplo, algo muy interesante porque es algo autóctono. También están abordando así… Creo que están preparando su disco. Por ahí estuve leyendo que están preparando su disco, que tiene que ver con la mitología guaraní.
De hecho, yo pienso que Adrián Benegas probablemente sea el músico más internacional que tiene Paraguay. Entre otras cosas porque el hecho de hacer la música en inglés pesa muchísimo. El hecho de las grandes colaboraciones de grandes músicos internacionales que has tenido te da cierta repercusión y también por el estilo. Es un estilo muy internacional, o sea, no es nada propio de Paraguay. ¿Crees que es posible que exportemos tu música y que te fiche un sello internacional?
Ojalá que sí, es el deseo, o sea, yo he trabajado con con sellos discográficos alemanes, más que nada. La primera, el primer material “The Revenant”, salió bajo Pride & Joy Music y después “ArKanum” ya fue fichado por Reaper Entertainment, que es más o menos, era en su momento una, una subsidiaria, digamos de Atomic fire, Reigning Fire music. Creo que se llamaba Phoenix Music. Creo que se llama ahora. Pero fueron, digamos, sí fueron acuerdos de licencia, de lanzamiento y de distribución. Pero no, no digamos, Adrián Benegas no forma parte digamos del sello, sino que fueron exclusivamente para el lanzamiento de los materiales, ¿verdad? Y yo justamente tengo esa espina. Por ese lado va eso y, por otro lado, lo de lo de en vivo, que seguramente, o sea, siempre me preguntan, entonces es como que es una pregunta común que la gente se hace si alguna vez esto se va a llevar al vivo. Y la respuesta es que sí, que la intención está. De hecho, el line up está armado con los músicos, porque yo eso… El problema siempre surgió de la idea de que yo siempre quiero llevar el material en vivo como es el disco. O sea, quiero que estén los músicos que están, salvando distancias, imitando más o menos el modelo Avantasia, Ayreon, ese es el sueño y el objetivo, pero como bien decís vos, hace falta que alguna compañía grande o alguien se interese un poco en el material y bueno, podamos hacer eso, ¿verdad? ¿Podemos? Podemos cumplir ese sueño.
Quizás lo que lo que tienes más cerca que tiene una cierta entidad es Buenos Aires, es Argentina. Allí sí que hay industria. ¿Has pensado quizás trasladarte a Argentina o hacer algo para que pueda ser más conocido internacionalmente fuera de Paraguay?
Bueno, la idea siempre está la verdad de eso es lo complicado también. Yo creo que tenemos un problema acá en Paraguay de que si quieres hacer arte o algo tenéis que emigrar. Lastimosamente tienes que salir de tu país, dejar tu familia e irte, porque ya ha habido casos de músicos extraordinarios, no solamente músicos, sino escritores, por ejemplo, Roa Bastos, que tuvo que radicarse en Argentina. Mangoré, Agustín barrios, que fue a a El Salvador, me parece, o sea José Asunción Flores, todo lo que es histórico, no pudieron desarrollar su carrera desde acá, lastimosamente y también es una cosa que está siempre flotando en el aire, ¿verdad? A pesar de que Argentina tiene industria, ellos más bien se van más hacia el rock en español, rock-pop, digamos entonces, tomando la pregunta, es lo que lo que debería pasar para que yo pueda establecer, o lo que sea, es cruzar el océano. Básicamente hacer mi base en Europa, ya sea España, Alemania, ¿verdad? Quizá España por el idioma. Pero hombre, yo creo que eso sería la sería la solución.
Yo te aconsejo que, si quieres establecer tu base en algún sitio, no la establezcas en España, ve a Alemania, porque la industria musical alemana está muy fuerte. La industria musical española desgraciadamente se dedica al reggaetón y cosas por el estilo y el metal está aquí, está muy estigmatizado. El metal no tiene mucho futuro por lo que yo veo en España.
Bueno, pero hay bandas grandes, o sea, yo, por ejemplo, cuando era adolescente era gran fan de Mago de Oz, por ejemplo, por poner un ejemplo, verdad, Ángeles del infierno, Barón Rojo, o sea, siempre acá, si llega todo lo que sea español, muchísimo. O sea, yo cuando estaba en el colegio, era fanático de muchísimas bandas, Avalanch, millones de bandas españolas, ¿verdad? ¿Pero no sé cómo sería estando desde ahí, ¿verdad?
Fíjate que Mago de Oz, por ejemplo, probablemente sea la banda española más grande que hay actualmente, pero en España es una de las bandas más denostadas y más criticadas, evidentemente, porque Txus di Fellatio, el líder de la banda, es un tío un poco conflictivo. Pero Mago de Oz tiene más éxito en Sudamérica que en España y Ángeles del infierno se establecieron en México hace muchos años. Por lo tanto, salieron de España. Son una banda de culto. Evidentemente es una banda que lo que hizo los 80 aquí es el top. Barón Rojo. El Barón Rojo actual no tiene nada que ver con el Barón Rojo que conocimos en los 80. Es como una parodia de sí mismos, como un esperpento. Y bueno, aquí sí que hay bandas. Por ejemplo, Avalanch es una banda de referencia ahora mismo, Saratoga es una banda de referencia que también tiene mucho éxito en América Latina. De hecho, hoy acaban de volver de una gira por ahí donde han metido 20000 personas en Quito y que es una banda muy grande en Sudamérica.
Efectivamente, hace poco también, discúlpame que te interrumpa hace poco ahora que mencionaste, Zeta y Patri vinieron a Paraguay hace poco, yo fui a su concierto acá en Paraguay, pero vinieron de manera individual con una base de músicos paraguayos, pero ellos como cantantes, ¿verdad? Trayendo los éxitos de Mago de Oz a su estadía por Mago de Oz, o sea si hay muchos que vienen hacia acá a tocar.
Bien, quizás lo que tendríamos que hacer es que sea recíproco y que los de aquí podáis venir a España a tocar también. Lo que pasa es que supongo que salir de Paraguay no es tan fácil por economía, básicamente, que salir de España.
Sí creo que al revés es más conveniente que, de hecho, muchos españoles. Últimamente esto está pasando en hablando ya de términos políticos y todo eso, están emigrando a Paraguay. Hay muchos españoles que están llegando ahora. Eso sí, está creciendo en el sentido. Paraguay es la capital, pero en la parte musical el metal al menos está todavía pendiente esa materia. Pero creo que como decís vos, creo que en todos lados el metal es un poco estigmatizado, ¿no? O sea, no, no es tampoco como muy mainstream en ningún sitio.
En el norte de Europa es mainstream, en Finlandia, Suecia allí sí, pero si, y Alemania también tiene mucho prestigio. Pero si quitas estos países en el sur de Europa es un estilo marginal, no se escucha mucho. De hecho, no está en radios, no está en televisión, no está en los grandes medios, solo medios especializados como nosotros.
Y por ejemplo, retomando lo de las bandas, esta banda Delalma por ejemplo, está también creciendo mucho, eso creo que es de algún no sé de es un solista, creo que es o no…
Sí es Manu Seoane el que fue guitarrista de Mago de Oz precisamente, es un proyecto muy muy personal de él. Se hizo un primer disco con una banda, después se desarmó esta banda por circunstancias que no vienen al caso y ahora el segundo disco que ha hecho, que es un doble que se llama “Santa Compaña”, es una auténtica maravilla. Yo creo que es de los mejores discos que se han hecho en este país en los últimos años. Además, con las colaboraciones, pues de grandes artistas como Ronnie Romero o como… ahora no me acuerdo el nombre… José Andrea y mucha más gente. Lo que pasa es que esto es muy complicado llevarlo al directo. Simplemente por la cantidad de cantantes que hay. ¿Bueno, qué es lo que nos espera de Adrián Benegas? Ahora ha venido este “Mil Lunas”. ¿A partir de aquí, qué podemos esperar de ti?
Por supuesto, más música. Como te mencioné anteriormente, se viene el lanzamiento con Herbie, el más próximo es con Herbie Langhams. Y ya después de eso estoy también esbozando ideas para un tercer álbum. Así que eso también está ahí, en el tintero. Definitivamente habrá un tercer álbum, porque yo creo que el universo “The Revenant” todavía tiene mucho que dar. Entonces probablemente se venga la tercera parte de “The Revenant” próximamente, pero lo que refiere a este año más inmediato y más música en formato single.
Sí, eso te iba a decir que “Arkanum, el Mantra Secreto de los Espíritus”, es como una segunda parte de “The Revenant”. ¿Entonces esto como una especie de saga de lo que hacen las bandas de Power metal italianas, puede dar mucho más de sí, ¿no?
Claro, exactamente ahí está plasmada, pero súper definida la influencia de Rhapsody, por ejemplo, que es una de mis bandas favoritas de toda la vida. Entonces de por ahí se pudo incorporar eso. Como decía Hans Zimmer, nadie es realmente es 100% original, sino que vamos haciéndonos en base a las influencias y las cosas que vamos poniendo y poniendo un poquito de nuestra propia alma en las cosas. Entonces, tomando eso como referencia, también puedo decir que ahí está la influencia de Rhapsody of Fire, por ejemplo, en la forma de presentar mi proyecto, que es a través de SAGAS.
De hecho, en la música está todo inventado. Es muy raro que se puedan inventar cosas nuevas. Lo que sí tienes que hacer es ir cogiendo influencias y definir un estilo propio que creo que tú lo tienes muy bien definido y que es un estilo. Cuando se oye Adrián Benegas sabes que es Adrián Benegas. Si lo has oído antes, evidentemente.
Bueno, agradezco tus palabras. Realmente es la primera vez que me lo dicen así, pero sí, yo creo que a medida que uno va madurando también como compositor, va encontrando como una vena artística de cada uno y a partir de ahí va desarrollando. De hecho, ahora mismo con “Mil Lunas”, por ejemplo, lo que sucedió fue algo curioso porque salió de esa manera. Si comparamos con “Arkanum” o “The Revenant”, quizás un poco atípico, pero sucedió que en un punto como compositor dije: ¿Qué pasaría si me dejo llevar y dejo que la canción sea como tiene que ser?, sin ponerme las estructuras melódicas o rítmicas del Power metal en sí, sino que dejó fluir como tiene que ser, y me costó mucho. Me costó mucho porque uno también tiene de repente un poco de miedo de salir del molde y decir, bueno, quizás esto no funcione tanto. Quizás sí, pero realmente fue gustando el resultado. Y salió así y eso es parte también del crecimiento. Me parece como un compositor y la maduración verdad que va pasando y uno va cogiendo, como decimos, su propia forma, su propia voz dentro de lo que hace con, obviamente, las influencias que quiera o nos salpican siempre igual están ahí, están ahí plasmadas.
De hecho, yo te puedo decir que cuando yo escucho un disco y escucho muchísima música, cerca de 900 discos al año, más o menos. Es mucho, pero yo suelo escuchar el disco sin leer nada, sin ver nada. Me llega el disco, lo descargo, lo escucho y después busco y tengo que decirte. Cuando escuché Tragul me refería, o sea, las referencias de Tragul me llevaban a Adrián Benegas.
Ah OK Qué bueno saber eso
Y después efectivamente, busqué, digo, ¿ves?, está aquí Adrián Benegas, claro que sí.
Bueno, de hecho, ahora que mencionas creo que “Mil Lunas” se acerca más a lo que era Tragul que sí de verdad, o sea, es como un punto medio entre Adrián Benegas y Tragul, me lo han dicho amigos también.
Sí, sí, exactamente se parece bastante más a Tragul que Adrián Benegas; como Tragul ¿Tenéis algún futuro? ¿Va a seguir el proyecto para adelante o no?
El proyecto siempre está. O sea, yo siempre digo que está en reposo, está descansando, no está terminado, no está cerrado, pero si está en una etapa de pausa por el hecho de que me lleva mucho tiempo y mucho enfoque lo que es mi proyecto solista, como Adrián Benegas. Pero siempre estamos en contacto con Zuberoa, por ejemplo, que como te digo es una gran persona también. Y de hecho, siempre le invito también a mis álbumes. Ella estuvo en “The Revenant”, estuvo también en “Arkanum”, o sea, siempre está, es parte de mi equipo también, pero si en algún momento creo que lo que a Tragul le falta, quizás es un disco, un disco larga duración, pero ahora mismo no hay planes de eso concretamente.
Pero todo el montón de singles que lanzaste con Tragul igual podrían agruparse en un disco.
Sí podrían agruparse, sí, porque son como si mal no recuerdo, 11 o 12 singles lanzados individualmente con su propio vídeo y todo eso
12, exactamente. 12 los tengo aquí delante.
Sí fueron, fue un año de mucho disfrute también mucha diversión también haciendo ese proyecto, porque como te digo, otra de mis influencias grandes es Nightwish, o sea. Para mí mis compositores top son Tobias Sammet, Luca Turilli, Tuomas Hollopainen y si bien intento, obviamente en lo posible no copiar ni nada, como te digo, terminan salpicando. Obviamente las influencias fuertes que tengo de parte de ellos son, entre comillas, mis ídolos personales dentro del del universo power metal.
Bueno, Adrián. Pues ahora es tu momento para que te promociones, para que le expliques a la gente en España dónde puede conseguir tu música, cómo te pueden conocer y que se interesen un poco por ti. Diles algo.
Bueno, yo más que promocionar, quisiera expresar mis sentimientos de gratitud a todas las personas que me prestan su oído y su corazón para alojar ahí mis canciones. Yo esto lo hago de manera honesta con… Descargo todo lo que es, mis sentimientos, mis pensamientos y es muy lindo también cuando la gente llega a conectar con eso, entonces nada. Les invito más que nada a escuchar las canciones, a meterse en ese universo que es “The Revenant”, por ejemplo, por un lado, el EP “Diamonds in the Dark”, que también es conceptual, pero es individual, y también los singles “Unestopable” o “Mil Lunas” y los próximos que vienen, que yo siento que de alguna u otra manera abordo cosas de, digamos, de la naturaleza humana que al final, al fin y al cabo, nos toca a todos. Entonces creo que en algún momento pueden llegar a encontrar un lugarcito, digamos para mí música también dentro de su de su vida cotidiana, digamos.
Bueno, pues nada, sobre todo, buscad, buscad este “Mil Lunas” en Youtube, que es un vídeo que vale mucho la pena es un Lyric vídeo, no hay imágenes, pero la canción es preciosa, además la voz de Ronnie Romero ahí se adapta muy, muy bien. Buscad “Mil Lunas”, pero no os quedéis ahí, seguid investigando, seguid con “The Revenant” y con todo el universo que se ha creado allí y muchas gracias por estar aquí Adrián, y evidentemente estamos a tu disposición para lo que necesites.
No, por favor, Quim, yo te agradezco muchísimo. Creo que es Quim y no Quim (pronunciando la u) Lo sé por el por el programa, “El Chiringuito”, que yo veo que me gusta mucho el futbol, entonces creo que hay una persona se llama Quim Domenech, entonces creo que de ahí viene bueno, punto aparte te agradezco muchísimo. Espero que en algún momento podamos compartir en persona por ahí, quien sabe la vida siempre sorprende, entonces brindo por eso, por más música y porque todos estén bien, vos también tu familia y toda la gente también de metal Hammer, que agradezco muchísimo que me den un pequeño espacio también para para hablar de lo que hago.
Pues muchas gracias y hasta la próxima. Adrián.
Un abrazo grande.
